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0 La place du piano au cinéma ...
Théâtral, majestueux, le piano accompagne depuis toujours le cinéma. Il hérite même du rôle principal dans bon nombre de longs-métrages. À l'époque du cinéma muet, la bande originale du film constituait un moyen fort usité pour faire passer des émotions, ajouter au drame ou à l'allégresse du scénario. Aujourd'hui, elle sert plus que jamais l'identité des créations du petit et du grand écran.Le piano serait-il l'instrument idéal pour le cinéma ?Son aspect esthétique ne laisse pas indifférent. Qu'il soit à queue ou droit, numérique ou acoustique, le piano attire les regards et les mains. Même les plus étrangers à la musique ne peuvent s'empêcher d'essayer quelques touches, d'effleurer les coins du meuble, de s'asseoir un instant sur la banquette et de s'imaginer pianiste. Tout ce qui révèle de l'imaginaire prend une place importante au cinéma.Mais il faut surtout considérer la sonorité de cet instrument pas comme les autres. Ses multiples facettes le rendent à la fois soliste et accompagnateur, ses bienfaits dans l'apprentissage de la musique ne sont plus à démontrer et il accompagne les premiers pas de la plupart des musiciens. Les grands thèmes de cinéma au pianoLes professeurs qui donnent des cours de piano peuvent témoigner du nombre de requêtes de leurs élèves pour apprendre à jouer des morceaux issus du grand écran. Épiques, envoûtants ou plus intimistes, les thèmes de piano au cinéma ont en commun de conférer une atmosphère unique aux images tournées par le réalisateur. À défaut de pouvoir toutes les citer, voici quelques-unes de ces mélodies qui restent dans l'oreille et dans l'histoire de la musique de film. "Harry Potter", la féerie des aigusFaut-il encore présenter la série jeunesse la plus populaire des dernières décennies ? Les premières notes du thème au piano, reconnaissables entre mille, ont probablement inspiré une génération de musiciens désireux de recréer l'ambiance magique de Poudlard. John Williams, réputé pour ses talents de compositeur, révèle ici tout le génie de sa créativité."Le fabuleux destin d'Amélie Poulain", un tourbillon d'émotionsLa "Comptine d'un autre été" issue de la bande originale est devenue un morceau culte pour les pianistes amateurs. L'ensemble de l'accompagnement musical a d'ailleurs été récompensé par le César de la meilleure musique l'année 2002. Son compositeur Yann Tiersen signe également la bande originale de "Tabarly", qui retrace la vie d'un navigateur breton devenu légende. Your browser does not support the video tag. "Intouchables", un thème poignant pour une histoire touchanteLe titre "Fly" fait partie des 15 morceaux écrits par le pianiste Ludovico Einaudi pour ce long-métrage français au succès international. Comme pour prôner la différence, ce film intègre des morceaux aussi hétéroclites que le "Nocturne op.9 no 1 en si bémol mineur" de Chopin, "Supersition" de Stevie Wonder et plusieurs morceaux classiques de Schubert, Mozart ou Bach."La liste de Schindler", la lueur d'espoir dans les heures sombresOn ne présente plus John Williams et ses nombreuses collaborations pour des projets aussi ambitieux que "Star Wars" ou "Jurassic Parc". Dans ce film délicat et douloureux où se côtoient la misère des victimes de la Seconde Guerre mondiale et la beauté de l'humain dans toute sa compassion, la musique accompagne le spectateur avec une certaine émotion, qui n'est pas sans rappeler celle des Nocturnes de Chopin. Pour que vive l'espoir à travers les notes. Your browser does not support the video tag. "1492 : Christophe Colomb", le voyage de l'impossibleGérard Dépardieu incarne, dans cette version de la découverte de l'Amérique, l'ambitieux navigateur qui parcourut l'océan Atlantique dans des conditions éprouvantes, pour affronter l'inconnu. Il fallait à cette épopée une bande originale digne de celle signée par le groupe Vangelis, dont le titre "Conquest of paradise" a été certifié disque d'or dans plusieurs pays, notamment en Belgique et au Royaume-Uni. Ces films qui font du piano le héros principalLa liste est longue et non exhaustive. Elle évoque le piano au fil des époques, l'impétuosité des jazzmans, le carcan étroit des musiciens classiques, le glamour des relations élèves/professeurs, la beauté, enfin, du piano solitaire. Compagnon des âmes créatives ou désespérées, héros de guerre à ses heures, le piano n'en finit pas d'inspirer le cinéma. "Le pianiste", une ode aux survivants et à ChopinL'histoire vraie de Wladyslaw Szpilman constitue un émouvant mélange entre sa brillante carrière de pianiste et son douloureux parcours de réfugié pendant la Shoah. Les interprétations jalonnent le film, dans des scènes qui couplent l'atrocité de la guerre à la beauté des mélodies polonaises. Chopin y figure en digne représentant national à travers ses compositions, et sauve la mise au réfugié lorsqu'il est découvert par un officier allemand auquel Wladyslaw Szpilman doit livrer une interprétation pour sauver sa vie. Your browser does not support the video tag. "Ray", l'influence afro-américaine du jazz, du soul et du r'n'bRay Charles aurait-il été un pianiste virtuose s'il avait pu voir ? Nul ne sait, pourtant, ce handicap apparu dès son enfance semblait disparaître lorsque le Genius s'asseyait devant le clavier. Le film retrace la biographie éprouvante d'un homme marqué par des expériences traumatisantes, qui a su, malgré ou par ses faiblesses, donner son âme à la musique. Ray Charles est considéré comme un influenceur majeur des grands styles musicaux que sont le jazz, le r'n'b, la soul et même le rap."La leçon de piano", le sensualité au service de la musiquePlus qu'une histoire d'amour, ce film récompensé par une Palme d'Or en 1993 et par de nombreux Oscars relate la disparité de plusieurs amours : celui qui est perdu, celui qui est forcé, celui enfin qui permet la créativité la plus profonde et l'épanouissement des sens. Le piano y joue le rôle de témoin, mais représente aussi la tentation romantique et sensuelle imposée à l’héroïne muette, dans une atmosphère néo-zélandaise baignée d'un bleu étrange, captivant."Piano Forest", un conte sur la passion qui transcende le pianisteOutre "Your Lie in April", il existe quantité d'animés Japonais dédiés à la musique. Celui-ci se démarque peut-être par la tournure qu'il affecte pour aborder le sujet. Deux amis pianistes, l'un autodidacte passionné, l'autre virtuose contraint, se retrouvent à confronter leurs points de vue sur la musique, et notamment sur les concours de piano. Avec de très belles illustrations portées par des morceaux de Mozart ou des compositions originales, ce film met en avant l'amour du musicien pour ce qu'il joue, essentiels dans toute interprétation."Le piano magique", un voyage musical pour petits et grandsCe film d'animation est porté par les interprétations magistrales de Lang Lang, pianiste virtuose contemporain à la réputation internationale. Beethoven et Chopin initient l'oreille des enfants et ravissent celle des adultes. L’héroïne s'embarque pour un voyage mystérieux à bord d'un piano cassé, à travers une esthétique réussie qui mélange marionnettes et images de synthèse."Au bout des doigts", le piano comme réhabilitationUn jeune cambrioleur mélomane finit en prison, d'où il est sauvé par le directeur du Conservatoire National qui voit en lui un futur prodige du piano. Dans cette comédie dramatique de 2017, le héros va devoir affronter les préjugés, ses craintes du regard des autres, et surtout, le gouffre qui l'éloigne du milieu élitiste de la musique classique. La bande originale, réalisée sur un Steinway & Sons, régale l'auditeur avec du Rachmaninov : Your browser does not support the video tag. "La tourneuse de pages", un thriller autour du pianoAprès avoir été recalée du concours du conservatoire, la jeune héroïne de ce drame inquiétant abandonne la pratique du piano. Dix ans plus tard, elle retrouve la pianiste renommée qui, selon elle, a précipité sa chute. Elle s'immisce alors dans sa vie en devenant son assistante, sa tourneuse de page. Le piano devient le centre d'une vengeance préméditée, qui pourrait tourner au cauchemar pour l'une ou l'autre des protagonistes. Qui joue du piano dans les films ?En regardant l'un de ces chefs-d’œuvre cinématographiques, la question vous a certainement frappé : qui est le pianiste derrière les interprétations ? Est-ce que les acteurs jouent réellement la musique entendue ? Combien de temps leur faut-il pour s’entraîner ?Le cas le plus typique consiste en un savant mélange entre des enregistrements studio réalisés par un pianiste professionnel, des plans montrant l'acteur jouer et des plans montrant les mains du pianiste à l'oeuvre. Selon l'importance donnée à la vraisemblance de l'interprétation, l'acteur ou l'actrice devra se former plus ou moins intensément à la pratique. Jules Benchetrit, qui interprète Mathieu Malinski dans "Au bout des doigts", révélait avoir suivi 3 heures de cours quotidiennes avec une professeure de piano, pendant 3 mois, pour préparer son rôle. Contrairement aux idées reçues sur l'apprentissage du piano, c'est un loisir accessible à n'importe quel âge, avec ou sans expérience musicale préalable. Jules Benchetrit s'est d'ailleurs dit conquis et enthousiaste pour poursuivre l'étude d'un instrument. Bien sûr, certains longs-métrages au budget limité, ou moins pointilleux sur la vraisemblance, se contentent de superposer la bande originale aux moments durant lesquels le/la protagoniste joue au piano. Faites l'essai la prochaine fois que vous visionnerez un film ou un dessin animé : saurez-vous reconnaître si les notes montrées à l'image sont bien celles entendues ?
0 Cours de piano: comment apprendre le piano ? ...
Si pour vous le piano ne ressemble encore qu'à un labyrinthe fait de noir et de blanc, mais que vous ressentez une irrésistible envie d'y pénétrer, cette page est faite pour vous. Laissez-nous vous apportez quelques informations sur cet instrument-roi de la musique, qui vous révèleront que l'apprentissage du piano est accessible à tout le monde, tous niveaux confondus ! Un instrument à la portée universelle...En abordant cet instrument, sachez dès maintenant petits veinards, que vous entrez dans un monde aux possibilités illimitées. Le piano constitue l'instrument par excellence qui vous ouvrira les portes d'une infinité de styles de musique. En effet, aussi bien classique que jazz, le piano s'est également imposé comme élement majeur de la musique de variété, de la salsa, du rock, du blues ... Bref que vous soyez rockeux ou baroqueux, jazzeux ou amateurs de rythmes au sang chaud tel que la salsa, votre sensibilité correspond à une multitude de pianistes qui excellent dans ces styles ! Comment choisir son instrument ?Si le fait de posséder son propre instrument, est une des clefs du progrès personnel, nulle obligation de prévoir un gros budget ! En effet, le temps où le grand piano à queue nécessitait de faire au préalable l'acquisition d'une maison spatieuse, est révolu. Aujourd'hui une large gamme de pianos numériques est à votre portée, avec leurs avantages (prix, taille, légereté, prise casque pour ne pas gêner le voisin...). Pour aller plus loin : Comment choisir le piano parfait ?Les questions les plus fréquentes :A quel âge commencer ses cours de piano?Le piano est abordable à tout âge. Il reste l'instrument remportant le plus de succès chez les tous petits. Et pour cause! Cet instrument constitue entre autre un formidable outil pour prolonger l'éveil musical de nos pitchounes: aucune contrainte de poids de l'instrument, une large sonorité du grave à l'aigu pour flatter l'oreille de mademoiselle ou de monsieur... A l'inverse, les personnes plus âgées y trouveront également leur compte, car... il n'y a pas d'âge pour se lancer ! Les cours de piano : solfège obligatoire et rigueur de travail ?L'apprentissage du piano est souvent considéré par les néophytes comme strict et laborieux. Or cet instrument possède l'agréable particularité d'offrir aux débutants des résultats audibles très rapidement! De plus, le timbre de l'instrument est caractérisé par une exceptionnelle profondeur ! Le travail de la technique constitue un moyen sûr de progresser mais (heureusement!) il n'est pas incontournable pour approcher l'instrument. Si vous n'avez pas particulièrement envie de faire vos gammes, il existe de multiples manières d'aborder intuitivement la pratique du piano et de s'approprier ainsi de façon personnelle l'instrument tout en faisant l'acquisition de bases solides. Comme tout instrument, le piano nécessite un minimum de base en solfège : faut-il obligatoirement apprendre le solfège ?Néanmoins, si le solfège a toujours été un obstacle pour vous, pas d'inquiétude ! En privilégiant l'accès à l'instrument par le biais de morceaux simples et de manière progressive, les notions théoriques dont vous avez besoin pourront être intégrées dans vos cours de piano au fur et à mesure de la pratique instrumentale. Le fait d'expliquer les notions solfègiques à partir de vos morceaux préférés favorise la compréhension et facilite votre progression. Un apprentissage du piano en toute sérénité, à partir de la musique que vous aimez est donc tout à fait possible sans passer par deux ans de pure théorie.Alors en piste !L'envie de parcourir ce bel instrument aux touches d'ivoires, est au final, tout à fait envisageable, et au risque de contredire les briseurs de rêve, le piano est tout à fait abordable en termes de budget, de travail, de niveau et d'âge. D'expérience, le cours se révèle être la voie la plus sûre et la plus moderne pour son apprentissage. Les cours de piano peuvent être ainsi réellement adapté au projet musical de chaque élève, contrairement aux cours en conservatoire où la méthode d'apprentissage est relativement standardisée. Mais surtout, le professeur de piano apporte à son élève, au fur et à mesure de ses cours de musique, les éléments théoriques qui l'aideront dans sa progression instrumentale. L'enseignement est beaucoup plus concret et les progrès plus rapides !D'autre part, il est évident que l'apprentissage du piano ne peut se faire seul. Le professeur est là pour fixer des objectifs, corriger les erreurs techniques. Il est également un partenaire de jeu pour son élève! Les premiers morceaux sont souvent des quatre mains (l'élève et son professeur). Vous qui donc hésitez devant cette source de grandes satisfactions que constitue le piano, sachez que derrière chaque apprenti pianiste correspond un professeur adapté à son projet, motivé par le plaisir de voir progresser ses propres élèves.
0 Pourquoi apprendre le piano en plus d'un autre instrument ou du chant ? ...
Les petits élèves du conservatoire font presque tous leurs premières gammes sur un clavier. En effet, les leçons de piano ne sont pas l'exclusivité des futurs pianistes. La maîtrise de cet instrument polyvalent présente de nombreux avantages pour les musiciens et les chanteurs. Apprentissage facilité du solfège, accompagnement, accordage, travail de la dextérité, de la justesse. Découvrez toutes les raisons d'apprendre le piano en plus d'un autre instrument ou du chant. Apprendre le solfège et lire les notes avec le pianoSon clavier plat, facile à jouer, fait du piano l'instrument fétiche pour repérer les notes et se représenter leurs intervalles. Sans technique particulière, n'importe quel élève peut jouer les notes d'une gamme et apprendre à les nommer.Pour apprendre à lire une partition, rien de tel que de s'essayer au clavier. En visualisant les portées directement sur les touches, les notions parfois abstraites du solfège semblent bien plus accessibles. Les tons et demi-tons prennent tout leur sens, et les accords, impossibles à exécuter sur la plupart des instruments à vent, deviennent abordables. Utiliser le piano pour accorder son instrumentBasique et pourtant indispensable, l'accordage d'un instrument nécessite de se baser sur une référence qui, souvent, est le piano. Pour quelle raison ?C'est un instrument qui se désaccorde beaucoup plus lentement que les autres. Si le violon ou la flûte doivent être réajustés quasiment à chaque morceau, le piano se contente d'une séance d'accordage trimestrielle ou annuelle. Celle-ci étant particulièrement laborieuse et nécessitant la présence d'un facteur, il est bien plus aisé d’accorder les autres instruments au piano. Bien sûr, cette problématique n'existe pas avec les pianos numériques, qui par définition produisent toujours le son juste.Disposer d'un petit clavier chez soi permet donc de pouvoir accorder sa guitare ou sa clarinette dès que nécessaire, à condition de savoir situer les notes sur le clavier. L'échauffement en chant avec un pianoFaire des vocalises avec un piano présente un certain avantage : vous gagnez en justesse en collant au plus près à la sonorité du clavier et pouvez-vous rectifier rapidement. D'ailleurs, la plupart des professeurs de chant connaissent les bases du piano, et certains accompagnent même leurs élèves.Un passage difficile sur le morceau que vous travaillez ? Jouez-le lentement sur le clavier, note par note, pour entendre la mélodie et le rythme de façon très précise. Avec des cours de piano, votre bagage sera suffisant pour déchiffrer des exercices d'échauffement vocal, et réaliser des gammes.S'accompagner au piano en tant que chanteurQuelques astuces pour accompagner au piano ne sont pas de trop, car l'exercice semble difficile même pour les plus aguerris. Pourtant, le travail en vaut le coup. Un chanteur qui s'accompagne lui-même saura parfaitement adapter son tempo à ses propres variations, se rattraper en cas d'erreur, et même s'autoriser quelques improvisations.Le duo piano-chant fait des apparitions récurrentes dans certains bars et restaurants, et vous évitera de devoir chercher un accompagnateur pour chacune de vos représentations. C'est en outre un exercice excellent pour développer vos capacités intellectuelles. Composer facilement au pianoEn maîtrisant les bases du piano, il devient aisé d'improviser des petites mélodies, de trouver des arrangements correspondants. Vous écrivez des chansons ? Ajoutez quelques accords pour que d'autres instruments puissent vous accompagner. Vous jouez dans un groupe ? Créez sur le clavier les lignes mélodiques des autres membres du groupe, et peaufinez vos harmonies. Si vous disposez d'un piano numérique relié à un ordinateur, un simple logiciel vous permettra d'écrire directement une partition à l'aide du clavier. Augmenter sa dextérité et sa souplesse avec le pianoLes guitaristes le savent mieux que quiconque, les premiers pas sur un instrument peuvent s'avérer douloureux. Le piano, utilisé en complément, permet de travailler la force et la souplesse des doigts d'une façon différente, mais néanmoins efficace. En vous astreignant à quelques heures de pratique sur un clavier, les trilles et les vibratos n'auront plus de secret pour vous !
0 Le piano numérique : 5 astuces pour mieux l'utiliser ...
Pas facile de décrypter l'usage des différentes fonctions sur un piano numérique, surtout lorsqu’on débute dans l'apprentissage. Pour vous aider à y voir plus clair et à progresser dans ce domaine, découvrez 5 façons de mieux utiliser votre clavier ou votre synthétiseur.Les principales caractéristiques techniques du piano numérique Le choix d'un piano électronique ou d'un piano acoustique dépend essentiellement du budget et de l'investissement personnel que vous comptez y mettre. Si vous avez décidé d'opter pour le piano numérique, il peut être intéressant d'en explorer les capacités. Ces instruments sont eux-mêmes très différents les uns des autres en fonction de caractéristiques variées :Le type de clavier (synthétiseur, clavier maître, arrangeur, numérique)Le nombre de touches variant de 25 à 88 notesLe toucher qui peut être lesté, pondéré, dynamique...La polyphonie (nombre de touches qui peuvent être jouées en même temps)Le nombre de sonorités différentesLes haut-parleurs de plus ou moins bonne qualitéLa présence ou non de pédalesLes fonctionnalités pour modifier le son ou le clavierLa connectique et les sorties audioLa présence d'un stand ou d'un meubleDans la suite de l'article seront exposées les fonctionnalités présentes sur la plus grande majorité des modèles numériques ou des synthétiseurs. En cas de doutes sur un point, n’hésitez pas à demander à votre professeur de cours particulier de piano à domicile de vous éclairer, les explications de vive voix sont parfois plus claires. Astuce n°1 : jouer avec les voix du piano numérique C'est certainement l'option la plus amusante pour motiver les enfants à apprendre le piano. Mais les adultes aussi s'y retrouvent, car grâce aux instruments préenregistrés sur le clavier, vous pouvez jouer de la flûte, du trombone ou de la batterie simplement avec les notes du piano.Les pianos numériques haut de gamme disposent généralement d'une panoplie limitée de sons, qui reprennent par exemple ceux de grands pianos acoustiques de concert (GrandPiano). Ceci permet d'utiliser une sonorité adaptée à chaque époque, l'une étant propice au romantisme, l'autre au classique ou au baroque. Les claviers numériques, c'est-à-dire les synthétiseurs ou les arrangeurs, se montrent beaucoup plus vastes dans leur banque de sons, et peuvent recenser plusieurs centaines de bruits et instruments variés : cornemuse, orchestre latino, applaudissements, etc. Ils se retrouvent plus souvent dans des groupes, comme accompagnateurs du chanteur et des guitares.Avec la fonctionnalité de variation des voix, rendez vos entraînements plus divertissants ! Pourquoi ne pas tenter de faire vos gammes sur un son de guitare, ou travailler votre main gauche avec la voix de l'orgue ? Vous améliorerez ainsi votre doigté et votre vélocité sans vous ennuyer.Astuce n°2 : intensifier son jeu au piano électronique avec des pédales Les pédales, principalement disponibles sur les pianos meubles (c'est-à-dire qui ressemblent à des pianos acoustiques), peuvent aussi être rajoutés sur certains claviers numériques. Plus qu'un simple accessoire, il s'agit d'un véritable outil qui sert le jeu du musicien et accentue chaque nuance. Évidemment, si vous travaillez encore l'indépendance des deux mains, mieux vaut attendre avant de rajouter les pieds. Pour les plus avancés qui maîtrisent quelques morceaux à deux mains, ces fameuses pédales révolutionnent réellement la technique de jeu. Elles se trouvent au nombre de deux ou trois. La pédale douceCelle située à gauche, la pédale douce, produit une baisse du son. Sur un piano acoustique, la mécanique se rapproche des cordes ce qui diminue la puissance de frappe des marteaux et donc la résonance. Sur un piano numérique de bonne qualité, vous devriez obtenir ce même rendu diminué, plus sourd et plus faible, du son. Cet effet s'utilise pour les passages d'un morceau joués pianissimo, et ne s'entend pas vraiment sur une seule note. La pédale douce s'actionne avec le pied gauche.La pédale tonale ou de sourdineLa pédale du milieu peut être une pédale tonale, sur un piano à queue ou numérique, ou bien une sourdine sur un piano droit acoustique. Dans le premier cas, elle se nomme aussi pédale de soutien (Sostenuto) et produit une résonance sélective de certaines notes. Si vous jouez une note et appuyez sur cette pédale, puis que vous jouez d'autres notes en la maintenant, vous prolongerez la sonorité de la note initiale sans que la résonance se mélange avec les suivantes. Dans le second cas, sur un piano droit donc, la sourdine consiste à abaisser un tissu en feutre entre les marteaux et les cordes pour en étouffer le son. Cette technique sert simplement à pouvoir effectuer ses leçons sans déranger les voisins. La pédale du milieu, si votre piano en possède une, s'actionne avec le pied gauche. La pédale forteC'est la plus utilisée et la plus importante des trois. Elle se situe tout à droite, et se manipule donc avec le pied droit. Son action sur les cordes consiste à ôter les étouffoirs, ces morceaux de feutre placés sur les cordes pour éviter que les vibrations ne fassent sonner les cordes adjacentes. En actionnant la pédale forte, vous obtiendrez un son puissant, et des notes qui durent longtemps, tant que la pédale est maintenue. Sur une partition, l'utilisation de la pédale forte est indiquée par la mention Ped., et interrompue par une étoile. Elle met l'emphase sur des parties jouées fortissimo, aide également à mieux lier certains passages, mais ne doit pas être maintenue trop longtemps sans relâche de peur d'obtenir des mélanges harmoniques désagréables.Astuce n°3 : utiliser les fonctions digitales du piano numérique Outre la technique pure, il n'est pas interdit d'incorporer à ses séances d'entrainement des exercices plus ludiques. Grâce aux nombreuses fonctions numériques de votre clavier, vous pouvez recréer des morceaux avec plusieurs instruments, jouer une mélodie sur un accompagnement défini, ou travailler votre rythmique. Le mode dual/layerAvec cette fonctionnalité, chaque touche enfoncée produit deux sons distincts en même temps. Vous pouvez choisir le piano et le violon, la flûte et l'harmonica, ou toute autre combinaison à partir de la bibliothèque d’échantillonnage proposé sur votre instrument. Dès que vous jouerez une note ou un accord, vous entendrez cette note ou cet accord joués à la fois par les deux voix sélectionnées. Le mode splitJouer un solo de saxophone sur une base de piano avec votre clavier ? C'est tout à fait possible avec le mode split. Celui-ci effectue une séparation fictive du clavier, et vous laisse déterminer quel instrument ou quel son faire correspondre à chaque partie. Si vous avez encore du mal à jouer à deux mains, invitez un ami ou votre professeur à vous accompagner sur la voix de son choix.Le métronomeImpossible de passer à côté du métronome, l'outil sacré -et à la fois maudit- de l'apprentissage du piano. Véritable sentinelle du tempo, il vous prend en défaut dès que votre rythme s'emballe. Au-delà de son aspect didactique, le métronome vous aide aussi à repérer la vitesse d'exécution d'un morceau en fonction des indications de la partition. Par exemple, pour un morceau indiqué Andante, réglez les pulsations entre 80 et 108 par minute. Pour un morceau joué Allegro, le métronome sera situé entre 120 et 168 battements par minute.Astuce n°4 : tirer parti de la connectique du piano numérique Avec les évolutions technologiques et informatiques, le piano numérique s'enorgueillit lui aussi d'une connectique de plus en plus développée. Les entrées et sorties disponibles sur votre clavier s'avèrent très intéressantes pour composer des morceaux, enregistrer des samples ou exporter du son.L'un des formats principaux utilisés en musique s’appelle le MIDI. Si votre piano dispose d'une prise adaptée, vous serez en capacité d'enregistrer votre musique directement par le clavier en format .mid, grâce à des logiciels professionnels.La présence d'une sortie écouteurs pour brancher un casque peut être indispensable si vous aimez répéter à plein volume, mais que vos voisins n'adhèrent pas tout à fait à votre style.Concernant les entrées et sorties lignes, elles constituent un bon moyen de brancher le clavier sur un système d'amplification externe, l'idéal pour des concerts ou si les haut-parleurs du piano ne sont pas satisfaisants.Enfin, l'essentielle prise de sortie USB apporte une connexion facilitée vers l'ordinateur pour y exporter de la musique ou utiliser des applications. En entrée, la prise USB offre l'import de son sous le format mp3. Jouez votre partie de piano avec la musique originale, ou sur des arrangements que vous aurez vous-même composés. Astuce n°5 : bien lire le manuel d'utilisation de votre piano ! Il existe encore nombre de fonctions propres à la musique numérique, comme le modulateur, les potentiomètres ou les pads. Parce que chaque modèle de piano numérique a ses spécificités et ses propres possibilités de réglages, la lecture du manuel reçu avec votre instrument vous permettra de vous familiariser avec la plupart des options présentes sur le clavier. Plus vous connaîtrez votre instrument, plus vous serez motivé pour en jouer régulièrement, et plus vous progresserez dans votre apprentissage. C'est un cercle vertueux qui vaut la peine d'être entretenu !
0 Comment apprivoiser les accords pour mieux improviser au piano ? ...
Incontournables et relativement faciles à apprivoiser, les accords vous ouvrent les portes d'un monde créatif et sans limite, à l'image de la musique elle-même. Les accords au piano n'auront bientôt plus de secrets pour vous !Rappels sur les accords au pianoQu'est-ce qu'un accord au piano ? Il s'agit d'un ensemble de notes, deux au minimum, mais plus fréquemment trois. Ces notes proviennent de la gamme de l'accord, un accord de Do sera donc joué avec les notes de la gamme de Do (Do/Ré/Mi/Fa/Sol/La/Si).Conventionnellement, un accord noté avec le seul nom de la gamme reprend la première, la troisième et la cinquième note de la gamme. L'accord noté Do reprend les notes 1/3/5 de la gamme de Do, soit Do/Mi/Sol. On parle ici de gamme majeure. Si la gamme concernée est mineure, l'accord correspondant se note Dom et comprend les notes Do/Mi bémol/Sol.Bien sûr, les accords de base s'enrichissent d'autres notes et les notations correspondantes peuvent apparaître sous diverses formes, par exemple Do7, Dosus4, Doadd9, etc. Vous trouverez plus d'explications à ce sujet dans la deuxième partie de l'article sur les moyens de retrouver les notes d'un accord à la guitare.Les accords plaqués au piano Un accord plaqué est un accord dont les notes sont toutes jouées en même temps. En gardant l'accord de Do comme exemple, l'accord plaqué consiste à jouer ces trois notes ensemble, avec trois doigts différents (auriculaire/majeur/pouce en général).Quelle est la principale difficulté pour plaquer un accord ? Le pianiste doit s'assurer de conférer à chaque doigt la même force, afin de faire sonner les notes en même temps, avec la même intensité. Pour vous entraîner, au départ, effectuez les accords avec les deux doigts opposés de la main (pouce et auriculaire) en omettant la note du milieu. Vous apprenez comme cela à garder le bon ajustement. Lorsque vous pouvez jouer plusieurs accords d'affilée sans vous tromper, ajoutez la note du milieu. Les renversements d'accords au pianoJouer les notes Do/Mi/Sol à chaque fois que vous voyez la notation de l'accord de Do s'avère assez rapidement frustrant. Ce n'est en plus par toujours approprié au niveau du doigté, si par exemple vous devez l'alterner avec un accord de Fa ou de Sol. La gymnastique nécessaire empêche de se concentrer sur la mélodie. C'est à ce moment que les accords renversés se révèlent très pratiques à l'usage.La notion de renversement est assez simple à comprendre. Au lieu de jouer les notes de l'accord dans l'ordre (1/3/5), le pianiste choisit de les inverser. Il pourra ainsi jouer une configuration 3/5/1, ou bien 5/3/1 selon ce qui l'arrange. Quel est l'intérêt de cette manœuvre ? Voici un exercice qui vous fera comprendre rapidement pourquoi les renversements améliorent la vitesse et la précision d'un morceau :Jouez un accord de Sol plaqué (Sol/Si/Ré) puis un accord de Do (Do/Mi/Sol)Essayez de les enchaîner tour à tour rapidementJouez ensuite un accord de Sol plaqué (Sol/Si/Ré) puis un Do renversé (Sol/Do/Mi)Enchaînez-les rapidementComme vous pouvez le constater, en renversant l'accord de Do, on obtient la même note de base que sur l'accord de Sol (un sol). L’enchaînement des deux accords ne nécessite plus que de bouger les deux autres doigts, ce qui augmente la facilité de déplacement lorsque vous jouez à deux mains. Le positionnement des doigtés se fait aussi plus spontanément.Improviser au piano à partir d'une grille d'accordsSur de nombreuses partitions d'accompagnement ou de musiques modernes, les accords sont indiqués par leurs noms tandis que seule la mélodie se tient sur une portée. Pour interpréter ces morceaux, il vous faudra faire appel à quelques capacités d'improvisation. Rassurez-vous, c'est tout à fait abordable même pour un débutant, et même si vous ne savez pas lire les notes. En premier lieu, retrouvez les notes de l'accord demandé -généralement trois, comme vu précédemment. Enchaînez simplement les accords, afin de trouver les meilleurs renversements possibles pour être plus efficace dans vos déplacements.À partir de là, la connaissance du chiffrage du morceau est indispensable : est-ce que chaque accord dure 2,3 ou 4 temps ? L'indication est marquée en tout début de portée, mais vous pouvez aussi la sentir à l'oreille en chantonnant la mélodie.La partie créative commence à présent : place à l'improvisation. Inventez un rythme en jouant les accords plaqués, soit simplement sur des noires, soit en croches, en triolet, etc. Pour apporter un côté dansant, décomposez l'accord en jouant la note de basse puis les deux autres. Pour un côté jazz, jouez les accords sur les contre-temps. Enfin, les arpèges conviennent bien aux morceaux contemplatifs ou aux ballades.Comment jouer des arpèges au piano ?Un arpège est un accord joué note par note. C'est aussi simple que cela ! Pour jouer un accord de Do en arpège, le pianiste peut jouer de différentes façons :En partant de l'accord plaqué : Do/Mi/Sol, Do/Mi/Sol, Do/Mi/Sol...En renversant l'accord : Do/Sol/Mi, Do/Sol/Mi, Do/Sol/Mi...En combinant les notes autrement : Do/Mi/Sol/Mi, Do/Mi/Sol/Mi...Ou encore : Do/Sol/Mi/Sol, Do/Sol/Mi/Sol...Inspirez-vous de morceaux connus, ou créez vos propres combinaisons. Vous pouvez même rajouter des notes de la gamme à l'arpège, des allitérations, ou plus audacieusement encore, des notes à l'octave supérieure.
0 6 exercices pratiques de débutants pour délier ses doigts au piano ...
Les premiers cours de piano peuvent s’avérer particulièrement redoutables pour les doigts de la main. C’est à ce moment que vous constaterez combien vos annulaires et auriculaires éprouvent de difficultés à appuyer sur les touches, et à quel point votre main gauche se montre réticente à égaler la droite, ou inversement ! Heureusement, il n’y a pas de fatalité à ce niveau-là : vous pouvez progresser, quelles que soient votre anatomie et votre souplesse de base. Quelques exercices ne seront toutefois pas superflus pour offrir à vos doigts leur indépendance.Qu’est-ce que c’est, délier ses doigts au piano ? Ce verbe particulier fait référence au caractère dépendant des différents doigts. En effet, pour les néophytes, il est difficile de faire réagir chaque doigt à son tour, car les muscles sollicités par la flexion des articulations entraînent souvent ceux situés à proximité. En règle générale, les doigts habitués à réaliser des actions seuls se montrent relativement indépendants, l’index par exemple parvient sans problème à indiquer le chemin ou à faire défiler des pages sur écran tactile. Le pouce, esseulé à une extrémité de la paume, réagit également de façon positive aux exercices de dissociation. L’affaire se corse lorsque le majeur, l’annulaire et l’auriculaire sont amenés à jouer séparément. Essayez de plier l’un d’eux en gardant les autres biens tendus. Quelle surprise de voir que les doigts ne répondent pas à un ordre pourtant très clair dans votre tête !La souplesse joue un rôle important dans la prise d’indépendance de chaque muscle. Plus ce dernier est souple, plus il est étiré et donc fin, moins il aura tendance à emporter dans son action les muscles adjacents. Cependant, il convient de garder des muscles suffisamment costauds et endurants dans la main pour pouvoir enchaîner rapidement des notes avec assez de force. Les hyperlaxes ne sont donc pas toujours favorisés pour la pratique instrumentale, d’autant plus qu’ils se montrent sujets aux blessures de type tendinite. Comme souvent, tout est une histoire d’équilibre.En fonction des activités pratiquées par chaque pianiste en dehors des séances, les doigts présentent plus ou moins d’autonomie. Par exemple, une personne habituée à taper à l’ordinateur toute la journée a développé une précision et une force supplémentaires par rapport à celle qui travaille au contact des enfants. Cette dernière, cependant, aura sans doute un avantage sur l’aspect musical grâce aux nombreuses comptines apprises au cours de son métier ! L’essentiel est de connaitre ses propres difficultés pour pouvoir les travailler et les transformer en atouts, seul ou avec l'aide d'un professeur de cours de piano.Les exercices incontournables au piano pour délier les doigtsCes petits exercices peuvent être réalisés comme échauffement avant une séance, ou à n’importe quel autre moment de la journée. Plus vous pratiquerez, plus vous améliorerez l’écartement de vos doigts et leur autonomie. N’hésitez donc pas à pianoter sur une table, sur un siège de métro ou sur le bras de votre collègue (consentant évidemment).Les répétitions de notes proches Commencez par deux doigts posés sur deux notes adjacentes. Jouez-les chacune à leur tour, de façon régulière et pareillement audible. La constance du tempo prime toujours sur la rapidité, car elle contribue à l’harmonie générale du morceau. Une fois le tempo maîtrisé, vous pourrez bien sûr vous amuser à ralentir et accélérer au gré de la mélodie.Changez de doigts, et continuez l’exercice sur deux autres notes. Procédez ainsi avec tous les doigts de la main, en insistant plus longuement sur ceux qui posent problème –à priori, annulaire et auriculaire, et main gauche pour les droitiers, bien que les gauchers ne se montrent pas toujours à l’aise avec leur main dominante sur le clavier.Les répétitions de notes éloignéesDe la même façon que dans le premier exercice, vous devez alterner deux notes avec deux doigts. Choisissez cette fois des doigts éloignés, comme le pouce et l’annulaire sur le do et le fa, ou le majeur et l’auriculaire sur le mi et le sol. La difficulté augmente sensiblement. Prenez votre temps et jouez lentement jusqu’à bien ressentir chaque note séparément.Procédez ainsi avec les deux mains, d’abord séparées, puis ensemble si vous le souhaitez.Les gammes, avec ou sans passage du pouceDifficile d’y couper, à ces sacro-saintes gammes ! Et pour cause, elles apportent entre autres dextérité des doigts, sensibilité auditive et amélioration du rythme. Commencez par la « petite gamme », en posant votre pouce sur le do, et les autres doigts sur les notes blanches suivantes. Jouez tour à tour chaque doigt en montant, puis en redescendant, de plus en plus vite, mais toujours régulièrement.L’exercice est maîtrisé ? Familiarisez-vous avec le passage du pouce pour travailler des gammes complètes. Pour améliorer la force des doigts, augmentez le volume sonore produit à chaque note. Pour développer la vitesse, entraînez-vous à effectuer des gammes à l’affilée très rapidement. Les mains ensemble, maintenant !Les étirements pour gagner en souplesseTout le haut du corps est sollicité par le jeu au piano. Les étirements visent donc la nuque, les épaules, les bras et avant-bras, les poignets et les doigts. Plus spécifiquement pour ces derniers, étirez chacun d’entre eux indépendamment des autres jusqu’à ressentir une tension non douloureuse. Après une séance intense, la pratique des étirements détend les muscles qui ont tendance à se contracter trop fort et prévient les courbatures ou les blessures.Une méthode de piano qui délie les doigts« Le Jeune Pianiste Virtuose » de Hanon fait partie des méthodes de piano traditionnellement empruntées pour apprendre la technique aux jeunes débutants. Si vous savez lire les portées sans problème, vous pouvez vous inspirer des nombreux exercices proposés dans l’ouvrage, qui visent à faire acquérir au jeune musicien une bonne indépendance digitale.Évitez de rester exclusivement dans du travail mécanique, en répétant inlassablement les mêmes exercices. Varier les stimulations et les axes d’entraînement reste un bon moyen de progresser tout en transmettant de l'émotion indissociable du piano.Taper au clavier, jouer sur son téléphone, tricoter pour mieux jouer du piano ?De manière générale, plus vous utilisez vos doigts au quotidien, plus ils se montreront aptes à développer de nouvelles capacités au piano. Avec l’avènement des ordinateurs, rares sont ceux qui ne savent pas taper à l’ordinateur. Attention, taper avec les deux index ne favorisera nullement l’indépendance de vos auriculaires ! Pour bien travailler l’ensemble des muscles, vous pouvez apprendre les techniques qui utilisent tous les doigts pour taper au clavier. Bénéfice supplémentaire, vous gagnerez en vitesse de frappe.Certaines applications ou jeux disponibles sur smartphone permettent de jouer du piano sur un clavier fictif. Leur utilisation n’améliore que passablement la dextérité, en revanche elles peuvent constituer un bon entrainement cérébral pour la rapidité de réaction, la mémorisation et l’oreille. Il existe même des applications qui aident à l’apprentissage du solfège, en proposant des lectures de notes et de rythmes.Le tricot, la couture, le modelage ou le dessin sont autant d’activités créatives qui mettent en jeu la précision et l’imagination. Pour les plus jeunes, c’est un excellent biais qui leur permet d’appréhender la sensibilité des doigts de façon ludique, et d’exprimer leurs ressentis à travers l’art. Quant aux adultes, ils trouveront bien d'autres astuces pour apprendre plus vite le piano à n'importe quel âge.Enfin, les magasins de musculation proposent des petits appareils qui servent à muscler la main et l’avant-bras. Discrets, ils s’emportent partout et nécessitent simplement une contraction et décontraction des doigts. Quelle que soit la méthode que vous choisissez pour délier vos doigts, n’oubliez pas que rien ne remplace la pratique. Jouez, autant que vous le voulez, et le progrès sera au rendez-vous.
0 5 étapes rudimentaires pour apprendre le piano ! ...
Comme beaucoup, vous rêvez peut-être de vous mettre au piano, mais êtes retenus par l’ampleur des efforts qu’il vous faudra fournir pour y arriver. Pourtant, si vous êtes vraiment motivés vous ne devriez pas vous arrêter à cette idée. Car si vous ne devenez pas Mozart tout de suite, cela ne veut pas dire que vous ne pourrez pas jouer les morceaux qui vous plaisent et prendre du plaisir à les interpréter ! Si vous suivez attentivement ces 5 étapes et vous pouvez jouer vos premiers morceaux assez rapidement. Étape 1 : Bien connaître les notesC’est l’étape incontournable pour tout musicien : connaître les notes et apprendre à les lire sur une portée. C’est une étape fastidieuse qui rebute nombre de débutants et pourtant c’est la clé de l’indépendance pour être capable par la suite de déchiffrer n’importe quelle partition. Tous ces symboles vous paraîtront étranges au début, mais tout comme pour l’alphabet, quand le déclic se fera vous pourrez lire naturellement les notes. Do, Ré, Mi, Fa, Sol, La, Si, sont les différentes notes, on les différencie de par leur position sur la portée. Leur position indique la tonalité dans laquelle vous devez les jouer. Étape 2 : Faire connaissance avec son clavierUne deuxième étape importante est de bien connaître son instrument. Le piano est composé de touches noires et de touches blanches. Les noires servent à jouer les dièses (#) et les bémols (b). Sur un clavier, elles sont par groupes de 2 et 3. Un groupe de 5 touches noires (1 groupe de 2 et 1 groupe de 3) et des touches blanches attenantes constitue une gamme qui part de Do (la touche blanche à gauche du groupe de 2 touches noires) pour arriver au Si.Découvrez comment travailler l'indépendance des deux mains.Étape 3 : S'entrainer à enchaîner les notesCommencez par jouer Do – Ré – Mi en montant et en descendant jusqu’à ce que vous soyez à l’aise avec les touches. Puis faites de même avec Fa – Sol – La – Si. N’hésitez pas à tester différents enchaînements pour entraîner la fluidité des déplacements de vos doigts sur le clavier. Étape 4 : les durées de notesChaque note que vous lisez vous indique combien de temps vous devez appuyer sur la touche. Les plus communes sont :La ronde : elle dure 4 temps.La blanche : elle dure 2 temps.La noire : elle dure 1 tempsLa croche : elle dure ½ tempsCe sont notamment ces durées de notes différentes qui permettent de donner du rythme à un morceau, de le rendre plus dynamique.Étape 5 : Commencer avec des morceaux facilesMaintenant que vous savez déchiffrer une partition et que vous savez trouver les notes sur le clavier, il est temps de vous dégourdir les doigts sur un morceau. Pour débuter, vous pouvez par exemple vous lancer sur « Au clair de la lune ». Pour être plus à l’aise, commencez par jouer le morceau les 2 mains séparément : la main droite pour la mélodie puis la main gauche pour l’accompagnement. Quand vous êtes parfaitement à l’aise avec les 2 mains, jouez les 2 parties ensemble. Réussir à coordonner vos mains sera difficile au début, mais en travaillant dur vous y arriverez sans problème ! Au fur et à mesure vous pourrez vous attaquer à des morceaux légèrement plus complexes afin d’apprendre à maîtriser les accords, les autres gammes que celle de do majeur et bien sûr les différents rythmes, ternaire et binaire.Le mot de la finComme le dit la très célèbre phrase « Rien ne sert de courir, il faut partir à point » et c’est d’autant plus vrai pour le piano. Commencez par des morceaux simples comme les comptines de votre enfance par exemple, puis passez progressivement sur des morceaux plus ambitieux à mesure que votre technique progressera. N’hésitez pas à passer par des méthodes pour débutant comme la fameuse Méthode Rose par exemple, qui vous fera progresser pas à pas. Dans le même thème : 9 bonnes raisons de choisir le piano pour l'apprentissage de la musique / Les termes importants à connaître pour nuancer son jeu au piano.
0 Comment apprendre le piano rapidement lorsqu’on est adulte ? ...
Vous avez toujours rêvé de savoir jouer du piano comme un grand virtuose, mais vous n’en aviez jamais eu l’opportunité auparavant ? Aujourd’hui, vous souhaitez vous lancer dans la formation musicale, cependant vous redoutez la longueur et la difficulté de l’apprentissage ? Le piano est un instrument de musique qui demande de la patience, cependant il est tout à fait possible de rapidement pouvoir jouer ses premiers morceaux ! Dans cet article, découvrez tous nos conseils pour apprendre rapidement à faire du piano lorsque l’on mène une vie d’adulte bien remplie ! Apprendre le piano en tant qu’adulteApprendre à jouer du piano pour un adulte peut parfois mettre plus de temps que pour un enfant. En effet, en tant qu’adulte, il n’est pas toujours évident de réussir à se dégager du temps entre un emploi prenant, la vie de famille et le quotidien à gérer. Certains commencent à apprendre, mais ne se sentant pas progresser, peuvent se décourager rapidement. Pourtant, progresser en piano rapidement est possible même avec un emploi du temps chargé. Pour cela il suffit d’avoir une bonne organisation et d’avoir une méthode d’apprentissage efficace. Vous allez voir qu’en procédant étape par étape vous arriverez rapidement à jouer votre morceau de piano préféré ! Choisir les bons objectifs pour apprendre le piano rapidementLa première étape d’un apprentissage rapide c’est de déterminer des objectifs réalistes et accessibles. Il y a mille manières d’apprendre à jouer du piano. Demandez-vous en premier lieu ce que vous souhaitez savoir jouer, quel style de musique vous voulez travailler, si vous souhaitez commencer par un apprentissage plutôt classique ou plus moderne. Avoir une idée précise des connaissances que vous désirez acquérir vous évitera de vous disperser et de perdre du temps sur des styles musicaux qui ne vous intéressent pas. Par exemple, si votre objectif est de vous accompagner au chant uniquement en plaquant quelques accords et en jouant quelques arpèges sur le clavier, inutile de revisiter tout le répertoire de Mozart ! Lorsque vous définissez votre objectif, pensez également au temps que vous pourrez consacrer à la pratique du piano. Donnez-vous une estimation de sorte à avoir une idée de la vitesse de progression que vous pouvez espérer.Prendre des cours de piano pour commencer dans de bonnes conditionsPour bien débuter, au moins dans les premiers mois, nous vous conseillons de prendre des cours de piano avec un professeur particulier. Suivre des cours vous évitera de passer de longues heures à chercher des tutoriels et des informations pas toujours claires lorsque l’on ne s’est pas encore suffisamment familiarisé avec le monde de la musique. Lors des premiers cours, expliquez votre projet à votre professeur de sorte qu’il vous prépare un apprentissage sur mesure, en parfaite adéquation avec vos attentes, et vous concocte des exercices pratiques adaptés. Faites-lui également part du temps dont vous disposez pour qu’il puisse optimiser au mieux vos répétitions.Apprendre rapidement le piano grâce à des exercicesVotre prof de piano vous donnera probablement plusieurs exercices pour entrainer vos doigts, et pour que vous assimiliez certaines notions musicales indispensables pour jouer du piano (noms des notes, intervalles, clef de sol, clé de fa, etc). Vous trouverez de nombreux ouvrages proposant tout un panel d’exercices, généralement classés par niveau de difficulté. Travailler régulièrement des exercices vous permettra d’assouplir vos doigts et de les rendre plus agiles sur le clavier. D’autres exercices de solfège vous familiariseront avec la lecture de notes, ce qui est primordial pour pouvoir déchiffrer rapidement un morceau. N’hésitez pas à faire quelques exercices supplémentaires pour travailler les temps et les rythmes ! Même si vous êtes pressé de jouer vos premiers morceaux, sachez que le travail des exercices vous aidera à les aborder avec plus de facilité.Pour aller plus loin, consultez notre article : 7 astuces pour apprendre le piano plus vite à l'âge adulte Définir des créneaux de répétitions pour accélérer l’apprentissage du pianoÊtre bien organisé est indispensable pour trouver le temps de travailler le piano en dehors des heures de cours. Pour progresser rapidement, répéter régulièrement est la manière la plus efficace d’obtenir de bons résultats et vite. L’idée est de réussir à vous dégager au moins 20 minutes par jour. Si cela est difficile pour vous, préférez travailler seulement 10 minutes par jour plutôt qu’une heure par semaine. Cela sera plus efficace et vous parviendrez mieux à assimiler ce que vous apprenez. Au cours de vos répétitions, entrainez-vous à faire les exercices que votre professeur vous a donné, et s’il vous reste du temps, profitez-en pour travailler vos faiblesses. Par exemple, si vous avez du mal à rester bien en rythme, utilisez un métronome et entrainez-vous à tenir la cadence ! Avec un peu de persévérance, vous transformerez vos faiblesses en points forts.Apprendre un morceau de piano avec la bonne méthodePour rendre l’apprentissage d’un morceau de piano efficace, il y a certaines méthodes à connaître. Enchainer les répétitions de votre morceau de manière mécanique, cela n’est pas productif. Pour apprendre à jouer un morceau rapidement, il faut là aussi procéder par étapes.La première étape consiste à la lecture. Prendre un peu de temps pour lire les notes et comprendre la structure du morceau vous en fera gagner par la suite. Imprégnez-vous également du rythme. Vous pouvez par exemple frapper la rythmique sur une table afin de l’avoir bien en tête une fois que vous passerez au piano. L’étape suivante consiste à commencer à jouer la partition les mains séparées. Jouez d’abord la main droite, puis la main gauche. Une fois que vous avez acquis une certaine fluidité avec chacune des deux mains et qu’il n’y a presque plus de fausses notes, vous pouvez rentrer dans le vif du sujet et interpréter le morceau, les deux mains ensemble. Si vous n’y parvenez pas tout de suite, ne vous inquiétez pas. L’indépendance des deux mains est une des principales difficultés du piano et cela s’acquerra progressivement. Commencez par vous imposer un tempo lent. La vitesse viendra avec l'entrainement !Être perfectionnisteLa première sensation que tout pianiste et apprenti pianiste ressent au piano, c’est bien entendu le plaisir de jouer. Cependant, pour pouvoir prendre du plaisir à jouer, il faut jouer juste ! Et pour jouer un morceau le mieux possible, il faut être un minimum exigent avec soi-même. Être perfectionniste est une qualité chez l’apprenti pianiste, car c’est celle qui lui permettra d’aller le plus loin possible. Lorsque vous jouez un morceau et que vous faites une fausse note ou que vous ralentissez sur quelques mesures, ne passez pas outre ! Arrêtez-vous et reprenez le passage qui vous pose problème. Jouez-le plusieurs fois de suite, d’abord lentement, puis de plus en plus rapidement jusqu’à arriver au bon tempo. Vous constaterez que ce qui était une difficulté deviendra vite un automatisme qui ne vous demandera plus le moindre effort.Écouter de la musiqueC’est en forgeant que l’on devient forgeron et c’est en jouant de la musique que l’on devient musicien, mais pas seulement. Écouter de la musique est un excellent exercice préparatoire qui ne demande pas d’effort particulier et que vous pouvez faire à tout moment de la journée. Écouter régulièrement de la musique forme votre oreille à reconnaitre les notes. Avant de vous commencer à déchiffrer un morceau, vous pouvez l’écouter plusieurs fois afin de bien l’avoir en tête. Lorsque vous procéderez à la lecture de notes, les notes prendront tout de suite plus de sens. Si votre oreille musicale n’est pas encore assez fine et que les sonorités des différents instruments brouillent la partie piano, écoutez des morceaux acoustiques, uniquement joués au piano.Le mot de la finApprendre à bien jouer du piano prend un certain temps, et demande rigueur et régularité. Cependant avec un peu de patience et une bonne dose de motivation, vous parviendrez vite à jouer vos premières sonates et préludes, et à improviser vos premières compositions dans une très belle harmonie !
0 Accompagner au piano : chant, orchestre, duo... ...
L'accompagnement au piano est une discipline à part entière, bien différente du jeu en soliste. Bien qu'il se suffise à lui-même avec ses harmonies riches et sa tessiture très large, le piano représente, avec la guitare, l'instrument par excellence pour accompagner le chant. C'est également un support fréquent pour les autres instruments à cordes, qu'il soutient à merveille. Certains orchestres intègrent des parties de clavier ou d'orgue, voire de synthétiseurs pour les compositions plus récentes. Comment devenir un bon accompagnateur au piano et valoriser le soliste sans prendre sa place ?Quelques conseils d'ordre général pour accompagner au piano Connaître la partition ou le morceau à la perfectionSavoir dissocier l'écoute des deux parties pour être en harmonieRester discret sur les parties solistesConserver un tempo régulier, car le soliste se base sur l'accompagnementSavoir rattraper des erreurs en accélérant, ralentissant, sautant des notes, etc.Faire preuve de souplesse et d'improvisation si besoinAccorder les instruments entre eux avant de jouerEffectuer une bonne préparation avant le concert Accompagner un violon au pianoLe violon a la réputation d'être un excellent soliste, par sa virtuosité et sa forte propension à transmettre les émotions. De nombreux morceaux le mettent à l'honneur, avec le soutien d'un orchestre, en quatuor, mais aussi en duo avec un piano. Cette combinaison fréquente est le thème de l'animé "Your Lie in April" dont voici un extrait qui illustre les capacités des deux instruments à s'entendre et à se soutenir sur une sonate de Beethoven : Pour accompagner un violon soliste, le pianiste doit garder en tête les parties importantes sur lesquelles le violon prend les devants, et les parties de jonction durant lesquelles ce dernier ne joue pas. Celles-ci constituent le lieu d’expression du pianiste et doivent être réalisées avec excellence, car le violon n'y masquera pas les possibles défauts techniques.L'accompagnement du chant au pianoDans la musique de variété, de nombreux chanteurs s'accompagnent d'un clavier. La mémoire collective retient notamment les noms illustres de Claude François, Elton John, Ray Charles, ou plus récemment Alicia Keys.Comment accompagner un chanteur au piano ?Les chanteurs lyriques se produisent régulièrement avec un piano accompagnateur, mais vous pouvez aussi jouer l'accompagnement d'un chanteur de variété. La clé pour réussir à être synchronisés ? Des répétitions, autant que faire se peut. Vous trouverez ainsi chacun vos marques, et mettrez en place des signaux très discrets tels qu'une inspiration avant de commencer, un geste de la main pour ralentir, etc. L'accompagnement reprend souvent des parties de la mélodie, en doublant le chant, ou joue la deuxième voix à la tierce inférieure.Comment jouer du piano en chantant ?Il n'est pas donné à tout le monde de pouvoir chanter tout en jouant d'un instrument. Le piano requiert de pouvoir jouer deux mélodies différentes avec chaque main, il habitue donc dès le départ le cerveau à cet exercice. Pour commencer à chanter en jouant, vous devez bien sûr maîtriser les bases du piano, mais également être à l'aise avec le morceau sélectionné : pas question de déchiffrer tout en chantant. L'idéal reste de pouvoir vous concentrer sur votre voix, qui apporte le plus de valeur au morceau, quitte à choisir un accompagnement assez simple.Pour vous spécialiser dans l'accompagnement, les cours de piano permettent de cibler vos difficultés et d'y remédier avec le concours d'un professeur qualifié. Les spécificités des partitions d'accompagnement au pianoVous trouverez différents types de partitions pour l'accompagnement. Certaines sont similaires aux partitions traditionnelles, avec la clé de sol et la clé de fa pour chaque main. D'autres, notamment dans l'accompagnement du chant, intégreront seulement une ligne mélodique et des abréviations pour la main gauche. Si vous tombez sur cette option, c'est le moment de travailler vos accords afin de traduire les appellations en notes.Au niveau de la rythmique, plusieurs possibilités adviennent, basées sur le tempo et le style de musique. Une valse, par exemple, intégrera un temps fort et deux temps plus faibles, tandis qu'une marche sera scandée par des accords plaqués régulièrement. Les arpèges quant à eux bénéficient aux morceaux plus lents et mélodieux, comme dans cette reprise de l'Hallelujah de Cohen. Jouer du piano dans un orchestre ou dans un groupePlus les instruments sont nombreux à jouer, plus il est important de connaitre le morceau et ses différentes parties. En effet, contrairement à certaines croyances, il ne faut pas essayer de se concentrer sur sa propre partie sans écouter les autres, mais au contraire, essayer de jouer sa partie en harmonie avec tous les protagonistes du morceau, un peu comme dans un canon.L'improvisation est quasiment impossible lorsque vous jouez un morceau classique avec un orchestre, et n'est d'ailleurs pas souhaitée. Dans un groupe de musique, elle doit reposer sur le respect de la tonalité et des accords, et sur le respect des parties solistes des autres instruments. Lancez-vous sans appréhension : une fois maîtrisé, l'accompagnement procure des sensations fortes inégalables dues au partage de la musique et aux harmonies généreuses produites par les instruments.
0 Piano : petit guide des 5 genres musicaux les plus populaires ...
Savez-vous quel style de musique vous voulez jouer au piano ? Lorsque l’on pratique un instrument de musique, et particulièrement quand on débute il est important de trouver les types de morceaux qui nous conviennent et surtout, les styles musicaux que l’on souhaite approfondir. Que vous hésitiez ou que vous souhaitiez explorer de nouveaux horizons, avec ou sans professeur de piano, voici une présentation des 5 genres musicaux les plus populaires pour qu’ils n’aient plus de secret pour vous. Alors, classique, jazz, comédie musicale, pop rock, liturgique ? Découvrez quel style est fait pour vous !1- Le piano classique Jadis, les morceaux classiques étaient interprétés pour la royauté et les classes aisées en Europe. Trois compositeurs ont été les fers de lance de ce style musical : Bach, Mozart et Beethoven.Puis, plus tard, la musique classique a évolué avec des pianistes comme Haydn, Chopin, Wagner, Debussy et Tchaïkovski au cours des périodes renaissance, baroque et romantique. Le piano classique peut rebuter car il souvent est vu comme un passage obligé pour les élèves qui passent par le conservatoire par exemple.Pourtant, c'est un genre musical très riche, qui permet d'acquérir une technique irréprochable et une grande connaissance des théories musicales. Sans cette connaissance des morceaux classiques, il peut parfois être difficile d'appréhender les autres genres musicaux, qui découlent, dans leur construction, du classique. Le style classique est nécessaire pour se forger une bonne culture musicale, mais également pour acquérir un certain niveau assez rapidement. De plus, en jouant du classique, vous constaterez bien vite que l’image qu’on lui confère est souvent loin de la réalité, et qu’il s’adapte aux débutants comme aux pianistes confirmés par sa diversité. 2- Le jazz, des pianistes talentueux1918 marque les grands débuts du jazz américain. Des pianistes comme Scott Joplin, Jelly Roll Morton ou bien encore Fats Waller ont participé à la construction de la scène jazz autour de New-York, Chicago et la Nouvelle-Orléans. À cette époque, le jazz symbolisait la rébellion, et s'est dérivé des rythmes classiques, des harmonies et de la technique en y intégrant des notions de swing, d'improvisation, de boogie-woogie ou bien encore de bee-bop pour créer des mélodies et des rythmes captivants et beaucoup moins prévisible que le classique. Le jazz a aussi marqué l'histoire en permettant aux noirs américains, asiatiques, latinos et européens de collaborer ensemble pour créer des morceaux en Amérique. Pour s’exercer au Jazz, mieux vaut avoir déjà quelques notions en piano car ses rythmes sont parfois plus complexes qu’en piano classique.3- La comédie musicale, un registre diversifiéLe piano joue un rôle important dans les comédies musicales. Les pianistes qui se spécialisent dans ce genre musical doivent faire preuve d'une grande capacité d'adaptation puisque chaque soir, la pièce sera jouée un peu différemment de la fois précédente. Ils peuvent jouer dans des groupes et des ensembles d'orchestres ou bien accompagner les solos des artistes sur scène. Pour trouver l'inspiration vous pouvez écouter certains anciens grands pianistes de Broadway, les talentueux : Rodgers & Hammerstein, Rodgers & Hart ou encore Gershwin. 4- Le pop-rock, libérez votre créativité musicaleC'est dans les années 50 que le piano commence à être intégré dans les morceaux de pop et de rock. Puis, dans les années 70, c'est l'essor du clavier qui permet de jouer des sons plus électroniques. Être un pianiste pop-rock actuellement n'est pas chose facile, mais c'est là que vous trouverez probablement le plus de débouchés et que vous aurez l'occasion d'être le mieux payé si vous arrivez à percer. En effet, vous pourrez jouer dans un groupe, enregistrer des albums et participer à des tournées ou jouer dans les mariages. Ce style musical vous laisse libre d'explorer de nouvelles sonorités et d'être inventif : les normes sont moins figées dans la pop puisque c'est un genre encore assez récent. Si c’est de la créativité que vous recherchez, alors ce style musical est fait pour vous.5- La liturgieLa musique liturgique vient à l'origine des cérémonies religieuses. Chaque religion à sa propre façon de jouer les liturgies, et cette musique joue un rôle important dans sa culture. Si la liturgie a traversé les époques et les générations, des compositeurs contemporains sont toujours à l'œuvre pour créer de nouveaux morceaux pour les offices.Le mot de la finSi après votre lecture vous ne savez pas encore quel genre est fait pour vous, c'est peut-être parce que vous n'aimez pas choisir et dans un sens pourquoi le faire ? Vous pouvez tout jouer ! Alors jazz, classique, pop, le plus important c'est que vous preniez du plaisir à jouer les morceaux au piano !
