Cours de Musique à Paris Cours de Musique à Paris
  • 0 Comment apprendre à chanter ? ...

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    Enfin, vous avez décidé de vous mettre au chant ! Vous y pensiez depuis longtemps mais vous avez hésité avant de finalement vous décider à sauter le pas. Mais voilà, vous ignorez comment vous y prendre ! Votre objectif : chanter juste. Mais comment y parvenir ? Certes, vous vous entrainez depuis longtemps à chanter sous la douche, mais est-ce bien suffisant ? Quelles sont les méthodes pour apprendre à chanter ? Quels sont les bénéfices du chant ? Quelles sont les premières choses à savoir pour débuter le chant ? Comment trouver le prof idéal ? Découvrez toutes les réponses à vos questions en lisant cet article ! Pourquoi débuter le chant ? Si vous aussi vous avez toujours eu l’habitude de chantonner en toutes circonstances, si la musique vous suit partout quelque soit votre programme de la journée et que vous n’imaginez pas vivre sans, sachez qu’il y a de bonnes raisons à cela ! En effet, les bienfaits de la musique ne sont plus à prouver. Mais saviez-vous que le chant présente de nombreux bénéfices pour l’être humain ? Voici 4 bonnes raisons de débuter le chant au cas où vous hésiteriez encore !       Améliore le moral     Le chant a toujours été un moyen d’exprimer ses émotions voire de les sublimer, quelque soit le contexte. Qu’il s’agisse de chants pour les cérémonies religieuses ou même pour motiver les guerriers avant un combat ou encore les petites berceuses pour les enfants, le chant a toujours été utilisé pour motiver ou apaiser mais savez-vous pour quelles raisons ? De nombreuses études portant sur la musique ont prouvé que certaines mélodies ont un impact énorme sur le cerveau humain. Le chant permettrait de diminuer le niveau de stress en réduisant le taux de cortisol dans le sang ainsi que le rythme cardiaque. Une étude réalisée sur 135 femmes en dépression post-partum a montré que les mamans qui pratiquaient des cours de chant surmontaient plus facilement leur dépression. 35% d’entre elles présentaient un mieux-être après 6 semaines de cours de chant ce qui prouve les propriétés antidépressives du chant. La sécrétion d’endorphines, appelée l’hormone du bonheur, provoque une sensation de bien-être qui permet de se défaire un peu des émotions négatives ! Même en chantant faux, votre voix a un impact sur votre moral alors imaginez quel impact extraordinaire elle pourrait avoir sur votre santé mentale une fois transformée en mélodie ? Développe la confiance en soi   Pour apprendre à jouer d’un instrument, quel qu’il soit, il est nécessaire de s’impliquer sérieusement et de s’entrainer quotidiennement pour réellement progresser. Les progrès obtenus petit à petit permettent aux musiciens et musiciennes de gagner confiance en eux, en gagnant en compétences. Il est d’ailleurs conseillé aux personnes un peu timides de se mettre au théâtre pour surmonter leur peur et gagner en confiance, et au même titre que le théâtre, débuter le chant peut être un bon moyen de faciliter les relations avec les autres. Surmonter le regard des autres est parfois difficile pour les personnes introverties, ce qui pousse à limiter les échanges alors que l’on aurait bien des choses à partager avec le monde qui nous entoure. Les chansons permettent de transmettre un message en empruntant les mots des artistes pour exprimer des émotions qui ont besoin de sortir. Il y a forcément une chanson qui vous a permis de mettre le doigt sur quelque chose ou d’extérioriser des émotions enfouies. Prendre des cours de chant est donc une bonne idée pour favoriser l’expression des sentiments, sans fausse note ! Pratiquer le chant c’est aussi apprendre à poser sa voix pour chanter juste, à en maitriser le timbre, l’intonation et en faire une véritable alliée pour parler face à un public. Vous pourrez alors vous exprimer sans crainte tout en laissant derrière vous les tremblements et l’hésitation, la sensation de gorge serrée, tout ne sera plus qu’un mauvais souvenir grâce à votre prof de chant qui sera le plus disposé à vous aider pour y arriver. Chanter pour se muscler   Prendre des cours de chant est aussi une bonne occasion de vous muscler ! Pratiquer le chant sollicite en effet de nombreux endroits du corps et notamment les muscles du visage.  De fait, le chant ainsi que tous les petits exercices d’échauffement participent à développer l’élasticité de la peau et font office d’anti-rides gratuit en rendant la peau du visage plus tonique.    La respiration est également primordiale pour la pratique du chant. En effet, bien respirer est essentiel pour tenir les notes longtemps. C’est donc en utilisant la respiration abdominale que vous parviendrez le mieux à chanter. Prendre un maximum d’air nécessite de respirer en gonflant d’abord le ventre avant le diaphragme, les muscles bien oxygénés se remettent beaucoup plus rapidement d’un effort. Ainsi prendre davantage d’air sera bénéfique pour progresser en chant mais aussi pour redonner de l’énergie à vos petits muscles fatigués ! Mais quels sont les muscles qui travaillent en lien avec les cours de chant ? Beaucoup ! Les muscles du dos et des cuisses sont sollicités grâce à la posture qui vous permet de tenir les notes avec puissance. Mais les muscles qui entourent votre diaphragme et les abdominaux seront aussi sollicités alors vous n’aurez peut-être plus besoin d’aller à la salle de sport avec les cours de chant ?     Chanter pour soulager les douleurs  Il y a de nombreuses douleurs dont on se passerait bien au quotidien dont les douleurs dorsales ! Mais à quoi peuvent-elles être dues ? Une mauvaise respiration est souvent en cause ! Les bébés étant tout neufs et dénués de stress ont le reflexe d’utiliser la respiration abdominale. Mais en grandissant et en accumulant des tensions, l’adulte se met à respirer uniquement avec le haut des poumons ce qui créé des tensions dans le dos et les trapèzes et engendre des douleurs. Un choc ou de grosses contrariétés peuvent en effet altérer votre façon de respirer et empêcher votre diaphragme de se positionner correctement. Les exercices de respiration nécessaires pour la pratique du chant sont un bon moyen de relâcher les tensions des lombaires et permettront de limiter les douleurs. Il s'agirait presque d'apprendre à chanter avec le ventre !  Ajoutons à cela que le chant représente des milliers de petits massages grâce aux vibrations qui se répercutent un peu partout dans le corps et permettent de libérer des endomorphines, hormones qui apaisent la douleur et favorisent la sensation de bien-être. Ces fameux petits massages sont également bénéfiques pour la sphère ORL. Tout le monde peut-il apprendre à chanter ? Vous pensez que le chant est un talent inné et qu'il est impossible d'apprendre à chanter quand on chante faux ? Vous vous trompez lourdement ! Certes de nombreuses personnes disposent d'une voix incroyablement merveilleuse sans faire le moindre effort que beaucoup d'entre nous jalousent ! Mais sachez que même si vous chantez comme une casserole et que tout le monde vous demande de vous taire quand vous poussez la chansonnette, ce n'est pas forcément immuable ! Mais est-il facile d'apprendre à chanter lorsqu'on ne dispose pas d'un talent dès la naissance ? Comment apprendre à chanter quand on chante mal ? Doit-on débuter le chant durant l'enfance ou peut-on apprendre à chanter à l'âge adulte ? Comment peut-on développer sa voix pour chanter juste ? Voici quelques petits conseils pour les chanteurs et chanteuses débutantes.      Trouver sa tessiture     Votre tessiture est tout simplement la première chose que vous devrez connaitre pour apprendre à chanter ! Vous avez sans doute remarqué la différence de timbre entre Angèle, Diana Ross et Whitney Houston et cela est dû à leur tessiture différente. Incapables des mêmes prestations, elles n'en sont pas moins talentueuses mais leurs morceaux sont adaptés à leur tessiture et c'est pourquoi vous devez trouver la votre ! La tessiture correspond à l’étendue du potentiel de votre voix, de la note la plus basse à la note la plus élevée.   Si vous tentez de chanter des morceaux qui ne correspondent pas à votre tessiture, vous risquez de vous blesser et vous chanterez faux. Reste à savoir comment faire pour trouver votre tessiture ! Voici quelques conseils pour vous guider :   Sur un piano ou une application de clavier, identifiez le Do 4 (qui se trouve au milieu du clavier), jouez-le puis chantez la note correspondante en prononçant le son « la ».    Descendez ½ ton par ½ ton : Do – Si – Si bémol – La – La bémol – Sol etc.    Repérez la note la plus grave que vous pouvez chanter sans difficulté sans que votre voix ne se casse.    Jouez à nouveau le Do 4 puis chantez à nouveau cette note.    Montez note par note Do – Do# – Ré – Ré# – Mi etc.    Repérez la note la plus aiguë que vous pouvez chanter sans difficulté, sans que votre voix ne se casse.     Bien choisir sa position    Si vous pensez qu'il suffit de chanter pour débuter le chant, vous avez tort. Il y a en effet plusieurs choses à prendre en compte et notamment la position dans laquelle vous allez chanter ainsi que votre façon de respirer comme nous l'avons vu précédemment. La position idéale est la suivante : debout, le dos et la tête bien droits, le regard dirigé vers l'horizon. Ouvrez grand la bouche comme si vous souhaitiez bailler pour faciliter la prise d'air et détendez-vous au maximum.    Echauffer sa voix    Il est primordial, comme pour n'importe quel activité physique, de prendre le temps de vous échauffer. Les cordes vocales sont un muscle à part entière qu'il faut préserver des blessures. En attendant de trouver le prof de chant idéal qui vous guidera dans votre apprentissage, voici quelques petits conseils pour vous échauffer correctement :  Faites des vocalises :  cela consiste à parcourir une échelle de sons, en général de ½ ton en ½ ton, sur des voyelles.    Réalisez des trilles :  faites vibrer vos lèvres («brrr») tout en émettant des notes graves puis aiguës en alternance.     Bien articuler    Bien articuler est le meilleur moyen de chanter juste car vous monterez plus facilement dans les aigues et descendrez plus facilement dans les notes graves. N'articulez pas comme un robot, mais soyez attentifs à toutes les syllabes car elles vont influer sur le rythme de la chanson. Il y a plein de petits exercices marrants pour s'entrainer à articuler, en voici quelques uns :  Mettez-vous devant un miroir et faites des grimaces    Disposez un stylo dans votre bouche et répétez les phrases suivantes en articulant au maximum :    « Je veux et j’exige d’exquises excuses »    « Panier, piano, panier, piano... »    « Je suis passé chez Sosh »    « La jolie rose jaune de Josette jaunit dans le jardin. »    « Un chasseur sachant chasser sait chasser sans son chien de chasse. »    « Qui sont ces six sages Suisses ? »    « Suis-je bien chez ce cher Serge ? »    « Un généreux déjeuner générerait des généraux dégénérés. »    « Lulu lit la lettre lue à Lili et Lola alla à Lille où Lala lie le lilas. »    « Didon dîna dit-on du dos dodu de dix dodus dindons. »   Comment apprendre le chant ?     Prendre des cours de chant En général personne n’aime entendre sa voix enregistrée sur un répondeur mais savez-vous pourquoi ? C’est tout simplement parce que lorsque vous parlez, vous entendez votre voix qui résonne dans votre tête lui donnant l’air plus grave qu’elle ne l’est en réalité. Or, si vous écoutez votre voix sur un répondeur, vous l’entendrez telle qu’elle est, c’est-à-dire généralement plus aigüe. De fait, si vous n’entendez pas votre voix telle qu’elle est réellement, comment pourriez-vous apprendre à chanter seul ? Apprendre à chanter en autodidacte est un exercice qui s’avèrera bien difficile voire impossible ! Certes, vous pourriez trouver des méthodes sur internet pour apprendre à chanter sans l'aide d'un prof, mais on vous le déconseille ! Ce serait surtout du temps perdu ! Voilà pourquoi prendre des cours de chant sera indispensable pour devenir chanteur ou chanteuse.  Outre la chance de profiter de l’oreille attentive d’un professionnel pour encadrez vos progrès, vous pourrez également grâce aux cours de chant profiter de la culture musicale de votre professeur de chant. Cela vous permettra d’élargir votre champ de connaissances et peut-être même d’étoffer vos goûts musicaux. Profiter des conseils d’un professionnel et de son regard objectif pourra vous permettre de rapidement progresser et de surmonter vos difficultés en travaillant sur vos points faibles. Alors quelles sont les solutions pour trouver un bon prof de chant dans votre secteur ? S’inscrire dans une école de musique Les écoles de musique sont variées et proposent un programme qui leur est propre avec des professeurs compétents. Etablissement souvent privés, les écoles de musique peuvent aussi être associatives ou municipales. Chacune propose donc sa propre méthode d’apprentissage et se concentre en général sur la pratique davantage que sur la partie théorique. Les cours de chant y sont proposés en groupe ou en individuel à des horaires précis. Intégrer un conservatoire de musique Les conservatoires de musique sont généralement des lieux de prestige pour apprendre à jouer d’un instrument ou pour apprendre à chanter. Les enseignements sont dispensés par des professeurs de musique hautement qualifiés qui suivent un programme précis et reconnu afin que la formation soit diplômante. Les grandes villes disposent toutes d’un conservatoire de musique et parfois même de plusieurs et pratiquent des tarifs tenant compte des revenus du foyer afin que l’entrée soit accessible aux petits revenus. Rejoindre une chorale Quand vous entendez parler d’une chorale vous imaginez peut-être un groupe d’enfants comme dans le film Les Choristes ou d’adultes avec Woopy Goldberg dans Sister Act, mais sachez qu’il y a toutes sortes de chorales y compris pour débutants et débutantes ! Il n’est pas indispensable d’avoir déjà fait du chant auparavant, et l’apprentissage en groupe pourrait bien vous plaire ! En effet, en plus d’apprendre probablement des morceaux de différents styles musicaux et modernes, vous pourrez intégrer une chorale quelque soit votre niveau en chant. L’apprentissage en groupe vous permettra de trouver plus rapidement votre tessiture et vous aidera à placer votre voix correctement pour chanter dans la bonne tonalité.        

  • 0 10 chansons faciles à chanter pour débuter le chant ...

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    Cette année c’est le moment, vous avez décidé de vous mettre au chant ! Bien qu’il s’agisse d’une très bonne idée et que vous l’ayez muri depuis longtemps, vous êtes un peu dépassés et vous ne savez pas par où commencer. Il y a beaucoup de choses auxquelles vous devrez penser pour chanter, la posture, le rythme, les paroles, la respiration mais aussi et surtout la chanson sur laquelle débuter le chant ! Oui, le choix de la chanson est primordial alors nous avons sélectionné pour vous dix chansons très faciles à apprendre à chanter, vous pourrez choisir votre préférée ! Quelles chansons faciles à chanter pour débuter le chant ? Vous ne savez pas quelles sont les chansons qui peuvent vous convenir ? Ce n’est pas grave, nous avons sélectionné pour vous une dizaine de chansons francophones et anglophones que vous connaissez sans doute et qui pourront déjà vous accompagner dans vos débuts. Il n’est pas toujours facile d’apprendre à chanter seul et c’est pourquoi nous vous conseillons de prendre conseil auprès d’un professeur de musique qui pourra vous guider durant votre apprentissage et vous indiquer quels sont les points qu’il vous faudra travailler pour vous améliorer. Dans les chansons ci-dessous, vous trouverez différentes tessitures de voix, n’oubliez pas de bien évaluer la votre pour choisir les chansons qui vous conviennent, que vous cherchiez une chanson facile à chanter en anglais ou en français, vous trouverez forcément une qui vous plait dans notre liste !  Oh Happy day, Sister Act 2, The Edwin Hawkins Singers   Parmi les chansons que l’on propose souvent aux chanteurs et chanteuses débutantes, se trouve ce titre très connu Oh Happy Day, que les enfants étudient même souvent en classe de musique durant leur parcours scolaire notamment parce qu'elle est facile à chanter avec les choristes. Ce morceau de gospel est originellement un chant religieux du 18ème siècle de Philip Doddridge. C’est ensuite l’arrangement de Edwin Hawkins Singers qui fera connaitre ce morceau qui sera repris par de nombreux groupes de gospel comme The Golden Gate Quartet, The Sisters of Glory ainsi que par de grands et grandes artistes comme Aretha Franklin, Ray Charles, Glen Campbell. Enfin, c’est l’utilisation du morceau pour la bande originale des films Sister Act avec Whoopi Goldberg qui en fera un morceau de gospel mondialement connu. Que pensez-vous de débuter le chant avec cette chanson facile à chanter ? Facile à chanter en groupe, cette chanson pourra être partagée avec vos amis !  Something in the way, Nirvana   Ce morceau du groupe de rock Nirvana très connu est une chanson anglaise facile à apprendre autant en chant qu’à la guitare. Sortie en 1991, elle est tirée de l’album Nevermind. Si vous souhaitez apprendre à chanter tout en jouant de la guitare, vous saurez que cette chanson est le choix idéal pour les débutants et débutantes. Le morceau ne contient que deux accords qui se répètent tout au long de la chanson et cette dernière ne nécessite pas une tessiture haute.   Foule Sentimentale, Alain Souchon   Ecrite, composée et interprétée par Alain Souchon à partir de 1993 à la sortie de l’album dont elle est tirée, C’est déjà ça. En 1994 et en 2005, la chanson remporte le prix de la chanson de l’année et le prix de la chanson originale des vingt dernières années aux Victoires de la Musique. Reprise par de nombreuses célébrités, cette chanson facile à chanter a fait plusieurs fois l’unanimité avec diverses interprétations comme celle des Enfoirés qui font une reprise en 1994 pour leur album Les Enfoirés au grand rex. Musique facile à chanter, elle a aussi été reprise par de nombreux et nombreuses autres artistes, donc pourquoi pas vous ? De plus, vous pourrez en profiter pour choisir cette chanson facile à chanter lors de votre prochaine soirée Karaoké avec vos amis ! Nul doute que vous ferez un tabac !  La Vie en Rose, Edith Piaf   Hymne à l’amour chanté par la talentueuse Edith Piaf, le titre La Vie en rose est sorti en 1946 et est devenu depuis une des chansons francophones les plus connues dans le monde. Vous voulez apprendre une chanson d’amour ? C’est surement celle qu’il vous faut d’autant plus que c’est une chanson facile à chanter a capella si vous souhaitez vous entrainer à cette technique pour débuter. Adorable et connue à travers le monde, cette chanson facile à chanter en français a été reprise de nombreuses fois et est apparue dans plusieurs séries télévisées et films depuis sa sortie en 1946. Je te promets, Johnny Hallyday   Enorme succès de la chanson française, Je te promets de Johnny Hallyday, sortie en 1986 a été écrite par Jean Jacques Goldman. Extraite de l’album Gang, elle est une des chansons préférées des Français et fréquemment interprétée par le chanteur lors de ses tournées. A sa sortie, le morceau est vendu à plus de 400 000 exemplaires en France. Elle obtient même un disque d’or en 2018, après le décès du chanteur lorsque le morceau revient à la tête des ventes. Reprise quelquefois, cette chanson française facile à chanter pourrait être un joli cadeau de mariage pour votre bien-aimée. Très douce et ne nécessitant pas de technique vocale très poussée, elle vous permettra de débuter sans vous blesser. Balance ton Quoi, Angèle    Chanson féministe, Balance ton quoi est écrite et interprétée par la chanteuse auteure-compositrice belge, Angèle. Sortie en 2019 et sixième single de l’album Brol de l’artiste, ce titre est une référence au mouvement #balancetonporc qui avait pour but de lutter contre les agressions sexistes subies au quotient par les femmes. Avec les paroles de cette chanson, Angèle fait un carton est le single remporte rapidement le prix de Disque de platine en Belgique et de disque de diamant en France. Une chanson que toutes les femmes auront plaisir à chanter grâce aux paroles amusantes et pourtant piquantes qui trace le portrait de nombreux comportements sexistes dans notre société contemporaine. Vous pourrez toujours la chanter à vos amis s’ils dépassent les bornes, un bon moyen de les remettre à leur place tout en développant votre timbre de voix ! Je l’aime à mourir, Francis Cabrel   En voilà une chanson d’amour que l’on peut difficilement oublier ! Je l’aime à mourir est sortie en 1979, écrite et interprétée par Francis Cabrel pour son album Chemins de traverse. L’album a été vendu à plus de 600 000 exemplaires et la chanson en question vendue comme single à plus de 700 000 exemplaires et reste la plus grosse vente de l’artiste sur toute sa carrière. Unanimement reconnue comme chanson d’amour la plus douce de France, Je l’aime à mourir a également fait l’objet de plusieurs reprises dont une adaptation en Espagnol chantée par Francis Cabrel ainsi qu’une autre version écrite par Shakira en 2011. Jour 1, Louane   Sortie en 2014, Jour 1 est une chanson tirée de l’album Chambre 12 de la chanteuse française Louane. Cette dernière s’est fait connaitre grâce à sa participation à l’émission The Voice où elle est arrivée jusqu’en demie finale sous les conseils de Louis Bertignac. Elle avait déjà participé à un télécrochet intitulé L’Ecole des stars en 2009 dans lequel elle avait chanté trois chansons. Cette jolie chanson facile à chanter pour les garçons comme pour les filles notamment les ados, saura peut-être vous convaincre de débuter le chant, pourquoi pas avec un professeur ? De plus, quel meilleur morceau que celui d'une chanteuse comme Louane pour commencer ? Son parcours professionnel pourrait bien vous donner des idées et vous encourager à suivre sa voie !  Knockin’On Heaven’s Door, Bob Dylan   Cette chanson parue en 1973 sur l’album Pat Garett and Billy the Kid sur la bande originale du film. Dans ce film réalisé par Sam Peckinpah, Bob Dylan joue le rôle d’un personnage nommé Alias. Sur scène, l’artiste a repris ce morceau de plusieurs façons différentes à chaque fois et il a ensuite été repris par de très nombreux autres artistes dont Bon Jovi, Aerosmith, U2, Randy Crawford et bien d’autres. Avec ce morceau facile à apprendre à chanter, vous pourrez ambiancer toutes les soirées avec vos proches et vos amis et entonnant un air que tout le monde connait ! Pourquoi pas apprendre à chanter avec un instrument cette chanson ? Redemption song, Bob Marley   Très douce et touchante, Redemption song est un morceau écrit et interprété par Bob Marley. Chanson facile à chanter qui figure sur son dernier album, il s’agit surtout d’un morceau écrit par l’artiste alors qu’il venait d’être diagnostiqué d’un cancer dont il finira par succomber quelques années plus tard. Cette chanson est donc un moyen pour lui d’exprimer ses regrets, quelques paroles sont tirées d’un discours de l’orateur Marcus Garvey. Contrairement à la plupart des autres morceaux de Bob Marley, celui-ci a été enregistré en acoustique solo, uniquement accompagné de sa guitare donc. Sortie en 1980, cette chanson sera idéale si vous rechercher à apprendre à chanter facilement. Vous pourriez même l’apprendre à la guitare car elle n’est pas bien difficile et ainsi reproduire ce titre que tout le monde aime. Comment choisir la chanson sur laquelle s’entrainer ? Pour faire le bon choix de chanson, vous devrez vous poser plusieurs questions. Attention, le choix des chansons pour apprendre à chanter est primordial car si vous vous lancez dans l’aventure avec une chanson qui n’est pas de votre tessiture, vous risquez de vous décourager rapidement mais également de vous blesser ! En effet, si vous forcez sur votre voix pour chanter une chanson qui n’est pas adaptée, vous risquer de vous faire mal car les cordes vocales sont un muscle qui nécessite d’être travaillé avec les outils adaptés. Bien sûr, tout le monde adorerait commencer à chanter et avoir d’office le talent de Whitney Houston sur sa fabuleuse chanson I will always love you. Mais sachez que malgré toute la bonne volonté du monde, il vous faudra forcément de l’entrainement et il vaut mieux commencer le chant sur une chanson plus facile pour rester motivé. La première chose à faire sera donc de déterminer quelle est votre tessiture de voix afin de vous tourner vers des chansons qui sont à votre portée et qui vous permettront de réellement progresser. Ne vous lancez pas pour autant sur une chanson qui ne vous plait pas tant que ça car vous risqueriez de vite vous lasser. Préférez une chanson qui vous plait et sur laquelle vous aurez plaisir à vous entrainer et à admirer vos progrès. Vous ne savez pas comment trouver votre tessiture ? Vous y arriverez en quelques minutes grâce à ce tuto :   N'oubliez pas qu'avant de choisir votre chanson, vous devriez également prendre en compte quelques conseils indispensables pour bien vous lancer, notamment en terme de respiration ! En effet, chanter implique de respirer d'une façon précise ! Jetez un coup d'œil à cette vidéo pour tout savoir :    Quelle que soit votre tessiture de voix, n'oubliez surtout pas de choisir un morceau adapté à votre timbre de voix mais également une chanson dont vous êtes sûrs de ne pas vous lasser ! Votre première chanson sera celle qui gardera une place privilégiée dans votre cœur, vous y repenserez comme le début d'une grande aventure musicale, il faut donc faire le bon choix ! Si aucune de nos propositions ne vous fait rêver, n'oubliez pas que la meilleure personne qui puisse vous conseiller et vous accompagner pour débuter le chant reste un professeur de musique ! Avec nous, vous pourrez compter sur un apprentissage complet dispensé par un professeur de chant recruté parmi les meilleurs. Impossible pour vous de stagner, vous ne pourrez que poursuivre votre lancée avec des progrès toujours plus motivants les uns que les autres ! Ce serait dommage de vous en priver non ?     

  • 0 Chant : Les différentes tessitures vocales ...

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    Lorsque l'on débute le chant, il y a toutes sortes de règles à suivre pour éviter de se blesser et parmi elles, choisir des morceaux qui respectent notre tessiture vocale est sans doute le conseil le plus avisé qu'on puisse vous donner. En chant lyrique, il est fréquent de classifier les différentes voix en fonction de leur tessiture vocale. Mais qu'est-ce qu'une tessiture vocale et quelles sont les différences de l'une à l'autre ? Si vous avez la chance d'avoir un professeur de chant pour vous soutenir dans votre apprentissage, il vous en a sans doute déjà parlé mais voici un petit récapitulatif pour vos révisions !  Qu'est-ce qu'une tessiture vocale ?        

  • 0 Comment apprendre à chanter juste ...

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    Et voilà, après de longues hésitations, vous avez finalement décidé de vous mettre au chant et c’est une très bonne nouvelle ! Fini de vous produire uniquement sous la douche, à l’abri des regards et des oreilles qui pourraient vous entendre ! Vous avez choisi de vous lancer au grand jour mais bien que vous soyez motivé, vous ignorez par où commencer et vous aimeriez quelques conseils pour apprendre à chanter juste et pouvoir impressionner vos proches avec une voix mélodieuse. Ça tombe bien ! Dans cet article, vous trouverez 6 conseils à suivre scrupuleusement pour progresser et gagner en justesse ! Comment apprendre à chanter juste si on ne sait pas respirer        Pour apprendre à chanter juste il y a plusieurs conseils à suivre scrupuleusement et le premier concerne la respiration ! Vous vous demandez quel peut bien être le rapport  Vous aurez tout simplement grand mal à chanter correctement si vous n’avez pas d’abord les bases concernant la respiration ! Si vous pensez qu’il vous suffit de respirer comme à votre habitude et que le reste suivra, vous vous trompez lourdement ! Apprendre à respirer correctement vous aidera à tenir les notes plus longtemps et c’est donc primordial que vous fassiez attention à votre cycle respiratoire. Le son de votre voix est porté par l’air que vous respirez, c’est pourquoi vous chanterez mieux si vous savez bien respirer ! Alors comment procéder  Vous devez préalablement apprendre à vous servir de la respiration abdominale, vous savez celle que votre corps utilise de lui-même lorsque vous dormez : posez votre main sous les côtes et expirez tout l’air que vous pourrez. Lorsque vous relâcherez, de l’air sera inspiré automatiquement et vous sentirez votre ventre gonfler. C’est exactement de cette façon que vous devrez respirer pour chanter : ne levez pas le thorax et les épaules mais concentrez-vous pour utiliser la respiration abdominale. Gonfler votre ventre avant de mobiliser votre diaphragme vous permettra de maximiser la prise d’air et donc de tenir plus longtemps les notes avec plus de justesse. Pour chanter, il est préférable de respirer par la bouche plutôt que par le nez pour plusieurs raisons : d’abord vous inspirerez plus rapidement, ensuite votre respiration sera moins bruyante par la bouche que par le nez et pour finir votre bouche sera déjà dans la bonne position pour chanter donc vous gagnerez du temps ! Attention toutefois si vous chantez en extérieur à ne pas le faire s’il fait trop froid, vous risqueriez d’abimer vos cordes vocales. Pensez à prendre une bonne posture également car elle sera importante pour vous permettre de prendre un maximum d’air lors de l’inspiration. Si vous êtes recroquevillés sur vous-même, les épaules rentrées, le dos vouté, vous ne produirez pas le même son que si vous ouvrez bien votre poitrine, que vos jambes sont bien ancrées au sol et que vous vous tenez droit. Donc n’oubliez pas de bien porter attention à la manière dont vous êtes positionné avant de porter attention à votre façon de respirer. L’un ne doit pas aller sans l’autre ! Dans ce tuto, vous trouverez trois exercices pour parfaire votre respiration abdominale :   Développer l’oreille musicale pour chanter plus juste         Quelle est donc cette chose que tout le monde rêve d’avoir et que l’on appelle l’oreille musicale   C’est un peu le même principe que le rythme, certains l’ont dans la peau quand d’autres doivent travailler fort pour obtenir les mêmes résultats ! On ne vous apprendra rien si on vous dit qu’avoir une bonne ouïe est un indispensable pour chanter juste, mais saviez-vous que vous pouviez améliorer votre oreille musicale avec de l’entrainement  C’est possible et on vous explique tout de suite comment : Lors de vos entrainements, il sera important d’apprendre à bien écouter les notes des chansons pour être capable de les reproduire. En effet, si certaines personnes naissent avec l’oreille absolue, ce n’est pas le cas de tout le monde et pour la plupart des gens il est nécessaire de travailler l’écoute, afin d’obtenir une bonne oreille musicale qui permettra ensuite de chanter juste plus facilement. Améliorer votre oreille musicale vous permettra en effet de mieux percevoir et reconnaitre les différentes notes pour les restituer plus fidèlement. Mais quels sont les différents moyens pour améliorer son oreille musicale L’un des conseils que l’on dispense aux élèves est souvent d’associer une couleur à chaque note. Faire cette association dans votre esprit vous permettra de mieux visualiser les différentes notes et de les fixer dans votre mémoire. Trouver la couleur musicale de chaque note nécessite de la persévérance et de la concentration. Répétez chaque note un nombre incalculable de fois et concentrez-vous sur l’image mentale qu’elle vous renvoie. La musique n’aura ensuite plus de secret pour vous, vous la verrez danser derrière vos paupières. Apprendre à repérer les intervalles vous sera également profitable, comme pour les notes en elles-mêmes, vous pouvez vous entrainer à reconnaitre les sons des différents intervalles à force d’écoute intensive. Pour cela vous pouvez suivre la méthode donnée ici. Pour vous aider davantage à développer votre oreille musicale, vous pouvez associer chaque note à un morceau que vous aimez qui l’utilise. De cette façon, chaque fois que vous entendrez ce morceau, il vous fera réviser ! Si vous voulez savoir d’où vous partez avant de commencer votre entrainement, vous pouvez tester votre oreille musicale en ligne ici  Travailler sa voix régulièrement pour gagner en justesse   Comment apprendre à chanter juste gratuitement Si vous n'avez pas de professeur de chant, sachez qu'avant même de travailler sur votre voix, chanter juste nécessitera une bonne concentration et un apprentissage progressif de chaque note. Pour cela, il est important de se concentrer d’abord sur chaque mot avant même de tenter de chanter la phrase ou le couplet d’un coup. N’essayez pas d’aller le plus vite possible car la précipitation sera votre pire ennemie. Faites preuve de patience et soyez régulier et régulière dans vos entrainements. La deuxième chose primordiale à savoir pour travailler votre voix sans vous blesser est bien évidemment de choisir des chansons qui respectent votre tessiture ! Si vous tentez de reproduire une chanson exactement comme la chanteuse ou le chanteur qui l’interprète alors que sa tessiture est plus haute que la vôtre, d’une part vous chanterez faux, mais en plus vous risquez de vous faire mal ! Il existe des moyens pour baisser la tessiture d’une chanson sur internet, notamment sur Youtube gratuitement, qui vous permettront d’écouter une interprétation du morceau dans la tessiture qui est la vôtre et vous pourrez ainsi tenter de reproduire fidèlement et avec justesse le morceau de votre choix, en toute sécurité. Le travail de votre voix doit être bien réparti car vous ne devez pas vous disperser en essayant de travailler plusieurs points en même temps. Au contraire, si vous tentez de maitriser tout à la fois, vous risquez simplement de tout bâcler. Il vaut donc mieux vous concentrer sur un point précis et le travailler consciencieusement environ 15 minutes par jour durant plusieurs semaines. La régularité sera votre meilleure amie ! Travailler sur une gamme tous les jours en montant progressivement vous permettra de réhabituer votre oreille aux différents intervalles et donc vous permettre ensuite de chanter plus juste. Travailler avec un instrument pour s'assurer qu'on est juste Comment chanter juste quand on chante faux Qui ne rêve pas de pouvoir chanter comme un ou une professionnelle, accompagnée d’un instrument de musique Franchement, personne ! Chanter et s’accompagner au piano ou à la guitare, quoi de plus cool Si vous disposez d’un instrument de musique autre que votre jolie voix, vous aurez plus de chances de progresser rapidement. Bien souvent, quand on est fatigué, on manque un peu de concentration. Pour pallier cela, travailler avec un instrument sera très utile ! En effet, vous aurez possibilité d’accompagner votre voix et même de la calquer sur l’instrument pour vous assurer de chanter la bonne note. Commencez par écouter la note du morceau que vous souhaitez chanter, apprenez-là et cherchez-là sur votre instrument. C’est sans aucun doute un exercice pénible, long et peu enthousiasmant. Mais l’entrainement régulier vous permettra d’obtenir réellement de vrais progrès sur votre justesse. Rassurez-vous, la plupart des chansons contemporaines sont assez faciles d’accès. A force d’entrainement, vous repérerez les notes plus rapidement et parviendrez à les reproduire plus facilement. L’instrument ne doit pas vous dispenser d’y arriver seul, au contraire il vous accompagnera jusqu’à ce que vous soyez capables de vous passer de lui.  Chanter juste c’est avant tout chanter la bonne note à la bonne hauteur, au bon moment. Pour cela, vous pourrez vous appuyer sur l’instrument pour les entrainements. Vous vous demandez comment savoir comment bien chanter juste, voici un petit exercice : prenez une chanson et portez bien attention à la hauteur de chaque mot, découpez la phrase en syllabes et voyez combien de hauteurs comportent la phrase puis de quelle façon les syllabes s’accordent aux différentes hauteurs. Identifier les différents niveaux de la phrase vous permettra de savoir exactement où et comment vous devrez poser votre voix. Pour effectuer cet exercice, un piano serait précieux car si vous avez du mal à retenir les différentes hauteurs, votre piano lui a bonne mémoire et vous aidera ! N’y voyez pas un aveu de faiblesse si vous avez besoin de l’instrument pour vous aider à identifier les notes, au contraire de nombreux professionnels et coach vocaux utilisent cette technique pour s’aider si ça ne leur vient pas naturellement. Tout le monde commence à un moment ou un autre alors profitez de tous les outils qui peuvent être utiles à votre progression sans culpabiliser, voyez votre instrument comme votre fidèle allié avec lequel vous ferez de grandes choses ! S'enregistrer pour mieux progresser Pourquoi je chante très mal Telle est peut-être la question qui vous taraude. Si vous êtes de nature timide et que vous souhaitez commencer le chant en autodidacte, vous vous demandez peut-être comment faire pour apprendre à chanter juste seul et sans vous ruiner. Vous auriez en fait tout intérêt à prendre des cours de chant mais nous y reviendrons plus tard. Pour l’heure, si vous choisissez de débuter l’apprentissage seul, le meilleur conseil que l’on puisse vous donner est de vous enregistrer. Certes, il n'est pas toujours agréable de s'écouter et de repérer les notes que l'on chante faux. Il est même fréquent que les gens n'aiment pas s'entendre eux-mêmes, mais c'est indispensable pour progresser. Vous n’êtes pas sans savoir que votre voix telle que vous l’entendez n’est pas la même que celle que les autres entendent. Vous l’avez sans doute déjà remarqué si vous avez eu l’occasion de vous entendre via un enregistrement. Tout individu perçoit sa voix d’une façon beaucoup plus grave qu’elle ne l’est en réalité, cela est tout simplement dû à la résonnance dans la boite crânienne. Ainsi, si vous choisissez de ne pas avoir recours à un professeur de chant ou bien si vous souhaitez mettre toutes les chances de votre côté lors de vos entrainements, il n’y a rien de mieux que de vous enregistrer pour pouvoir réécouter vos prestations et corriger vos erreurs en direct. Cela vous évitera de prendre de mauvaises habitudes et vous pourrez également tester le rendu selon les différentes positions dans lesquelles vous chanterez. Oui, la posture est également primordiale pour vos entrainements car c’est elle qui permettra ou non de tenir les notes plus longtemps avec justesse. Le fait de vous enregistrer sera également d’une aide précieuse pour travailler point par point vos erreurs. Vous pourrez vous réécouter autant de fois que nécessaire jusqu’à tenir la note correctement et vous pourrez même enregistrer vos progrès au fur et à mesure pour mesurer les répercussions positives de tous les efforts que vous fournirez pendant vos entrainements ! Ne serait-ce pas trop cool de pouvoir écouter plus tard comme votre voix a évolué depuis ses débuts Une super motivation que vous pourrez même partager avec vos proches si vous le souhaitez. Prendre des cours avec un professeur de chant ou coach vocal       Apprendre à chanter seul est très difficile pour la simple et bonne raison que votre voix telle que vous l’entendez n’est pas la même que celle que les autres entendent. En effet, votre voix résonne dans votre tête et vous ne l’entendez donc pas de la même façon que les autres personnes. C’est pourquoi avoir un professeur de chant ou un coach vocal qualifié vous sera d’une grande utilité. Comment apprendre à chanter juste quand on ne s’entend pas Impossible. Votre professeur de chant sera le plus à même de repérer les défauts de votre prestation et de vous guider pour les corriger rapidement, avant même de prendre de mauvaises habitudes. De plus, il est parfois difficile d’être objectif avec soi-même et l’oreille attentive d’un professeur de chant sera précieuse pour savoir ce qui est à corriger mais également pour valoriser les bons points et les progrès. Quoi de mieux pour rester motivé que d’avoir des encouragements régulièrement et de voir que vos progrès sont reconnus à leur juste valeur. Prendre des cours de chant pourra vous permettre d’acquérir une bonne technique vocale notamment d’échauffement avec des exercices fournis par le professeur, totalement adaptés à vos besoins. D’autres conseils concernant l’hygiène de vie pourront vous être utiles pour améliorer votre timbre vocal en maximisant votre tessiture pour vos prochaines prestations.   Que vous preniez des cours de chant en groupe ou individuel, vous aurez la possibilité de demander des conseils mais un professeur de chant vous permettra des conseils plus aboutis et plus personnalisés dès lors que tout le temps de la séance vous sera entièrement consacré. Vous aurez alors l’opportunité de travailler vos points faibles sans avoir à suivre le mouvement d’un groupe comme c’est le cas dans une chorale ou avec tout autre cours de chant en groupe. De plus, des cours de chant avec un professeur de chant particulier vous donneront l’opportunité de travailler sur les chansons de votre choix, ce qui reste plus motivant que de travailler sur des morceaux imposés que l’on n’apprécie pas forcément. Faire appel à un professeur de chant plutôt que de débuter en autodidacte vous apportera également beaucoup en terme de culture musicale puisque votre professeur de chant pourra vous faire profiter de tout un répertoire que vous ne connaissez peut-être pas encore et que vous serez heureux de découvrir !    

  • 0 Comment faire travailler ses cordes vocales ? ...

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    Il n’y a pas de bon chanteur sans travail. Certains, pensez-vous, semblent avoir un don inné pour le chant et une voix qui ne nécessite aucune technique ? Pourtant, les amateurs de chant qui ont un beau timbre doivent aussi en prendre soin pour le conserver. Que vous soyez tout débutant dans l’art de chanter ou chanteur professionnel, autodidacte ou suivi par un professeur de chant, voici les bonnes astuces pour travailler vos cordes vocales en toute sécurité.     Les 7 exercices les plus efficaces pour les cordes vocales En matière de chant, la technique vocale tient une place importante, car elle garantit à la fois l’émission d’un beau timbre de voix et la capacité à chanter longtemps des notes sans se faire mal. Ces 7 exercices de chanteur font partie des plus utilisés par les professeurs pour détendre et travailler les cordes vocales en cours de chant : l’étirement de la zone du larynx en basculant la tête de l’avant vers l’arrière, bouche grande ouverte ; la réalisation de gammes les lèvres pincées pour échauffer la voix ; le travail de la respiration abdominale consciente qui sollicite le corps et relâche la gorge ; les claquements des joues et des lèvres ; les imitations vocales : bruit de moteur, ronronnement dans le larynx ; la répétition de syllabes sur toute la tessiture en suivant les gammes ; le placement de la voix dans les résonateurs en se bouchant le nez, en posant ses doigts sur les joues ou la gorge.           Si vous avez du mal à trouver la bonne technique, prendre des cours de chant pourra vous être d’une grande aide afin de : mieux placer votre voix, développer votre timbre naturel de chanteur et de faire travailler vos cordes vocales sous le contrôle d’un professeur. Quels aliments, produits, boissons consommer pour avoir une belle voix ? Tout professeur de chant se montre catégorique sur les aliments qu’il faut ou ne faut pas manger avant de chanter. En général, il est conseillé avant un cours de chant de privilégier les aliments alcalins à raison de ⅔ de l’assiette. Ces aliments comprennent, par exemple, les légumes verts, les pommes de terre, les amandes ou le melon, bénéfiques à la puissance vocale. Les aliments acidifiants comme le pain blanc, les légumineuses ou les produits laitiers sont à consommer avec modération en raison de leur impact plus négatif sur le travail de la voix.         Pour améliorer sa voix, d’autres recommandations peuvent vous être faites par votre professeur de chant : bien s’hydrater avec de l’eau pure ou des tisanes à température ambiante ; limiter les plats très épicés qui assèchent le larynx ; éviter également les sodas et les boissons alcoolisées qui rendent l’estomac acide. De façon générale, pour bien chanter, mangez équilibré et surtout des aliments ou boissons que vous digérez facilement. Le risque principal pour la voix, si votre estomac produit trop d’acide, est que des remontées reviennent à hauteur de votre larynx et abiment vos cordes vocales. Protéger sa voix au quotidien : quelques réflexes à avoir Lorsque vous travaillez votre voix, que ce soit en cours avec votre professeur ou chez vous, ne zappez jamais l'échauffement vocal. Sa durée est généralement d’un quart de celle du cours ou de la séance, soit environ 10/15 minutes pour un cours de chant d’une heure. Montez progressivement dans votre tessiture vocale sans forcer. Évitez aussi de chanter des notes au-dessus de votre tessiture habituelle lorsque votre voix n’est pas échauffée.           Si vous avez : un doute sur votre capital vocal, le sentiment de ne pas trouver votre timbre de chanteur ou votre tessiture ou que vous ressentez des gênes en chantant : n’hésitez pas à demander l’avis d’un professeur de chant.  Faire un bilan de sa voix permet d’évaluer son niveau, ses qualités et ses difficultés, et de mettre en place une technique saine pour travailler la voix. Au quotidien, d’autres gestes vous aideront à prendre soin de votre voix. Pensez à toujours garder votre gorge au chaud, pour préserver votre timbre vocal et détendre vos muscles du larynx. La relaxation et l’exercice physique réguliers sont deux atouts pour la voix : ils favorisent la puissance et le travail du souffle, ils abaissent le niveau de stress, aident à relâcher les muscles des cordes vocales et à prendre conscience de tout son corps.     En été, évitez la climatisation qui assèche la voix. En hiver, fuyez les pièces trop chauffées pour ne pas dénaturer votre timbre ou subir une extinction de voix, le comble du chanteur ! Grâce à une bonne technique vocale d’échauffement, à des exercices de chant réguliers et à une hygiène de vie équilibrée, vous avez toutes les chances de donner le meilleur de votre timbre vocal et de votre tessiture lors de vos prochaines performances.

  • 0 Comment faire travailler sa voix pour bien chanter ? ...

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    Travailler sa voix fait partie de la routine vocale du chanteur. Pour pouvoir chanter en public ou réussir à maitriser certains morceaux, il est important de prendre les bons réflexes. Plutôt que de répéter vingt fois les mêmes exercices sans l’ombre d’un progrès, vous devez mettre en place une façon de travailler efficace et optimisée. Accompagné par un professeur de chant ou en autonomie, voici quelques pistes qui vous aideront à trouver les techniques les mieux adaptées pour travailler votre voix. Le contenu idéal d’une séance d’exercices de chant Les exercices vocaux pratiqués pendant un entrainement quotidien devraient idéalement suivre une certaine répartition. La première partie consiste à échauffer sa voix tandis que la deuxième partie permet d’apprendre plus en détails le morceau souhaité. Combien de temps échauffer sa voix avant de chanter ? Si vous partez sur une durée de chant d’une heure, essayez de pratiquer au moins 10 à 15 minutes d’exercices. Ces derniers comprennent : des exercices de relaxation physique globale (le pantin ou la bougie par exemple) ; des exercices pour travailler le diaphragme (sous la forme de vibrations des lèvres) ; des exercices de vocalises de la voix en commençant par les graves jusqu’aux notes aiguës.     Lorsque votre voix est prête, que vous avez une certaine aisance vocale et pouvez chanter de façon libre, vous pouvez vous attaquer au morceau. En général, les professeurs de chant font travailler leurs élèves sur un même morceau pendant un mois environ, ce qui permet d’améliorer sa voix tout en apprenant à maitriser les différents aspects de la partition. Si vous voulez éviter la lassitude, prévoyez un deuxième morceau vocal plus simple à travailler en fin de séance. Travailler ses performances vocales avec un professeur est toujours beaucoup plus enrichissant que de chanter seul. Grâce aux exercices ciblés de chant que ce professionnel vous propose, votre technique vocale s’améliorera rapidement. Que ce soit : pour apprendre à échauffer sa voix ou pour développer son souffle, pour mieux comprendre l’action des muscles des cordes vocales ou pour se préparer à chanter devant un public, il est recommandé de choisir un coach vocal qualifié et compétent.     Combien d’heures de cours de chant en particulier ?     Le nombre d’heures de chant dont vous avez besoin dépend beaucoup de votre projet vocal. Un amateur de chant qui souhaite travailler sa voix pour chanter plus juste et se faire plaisir sur ses morceaux favoris peut se contenter d’une heure de chant par semaine ou par quinzaine. Un chanteur intermédiaire désireux d’acquérir une vraie puissance vocale, de se produire devant un petit public et d’affiner son timbre de voix aura sans doute besoin d’une à deux heures de cours de chant par semaine. Un chanteur qui maitrise déjà bien sa voix et souhaite se préparer pour un concours vocal ou qui veut dispose d’une voix excellente peut très bien suivre des cours de chant condensés à raison de plusieurs heures par semaine. Que ce soit avec votre prof de chant ou seul, essayez de travailler votre voix au moins quatre fois par semaine afin de constater de vrais progrès sur le plan vocal. Vous gagnerez ainsi plus rapidement en puissance de chant et en qualité de respiration.     Il est aussi possible d’évaluer ou de faire son bilan vocal avant de déterminer combien d’heures seront nécessaires pour atteindre les objectifs de voix. N’hésitez pas à le demander et à réserver une première séance de chant au cours de laquelle vous pourrez découvrir des exercices pour échauffer sa voix ou des techniques qui aident à découvrir son timbre de voix. L’importance de varier les exercices de chant L’une des clés de la réussite d’un entrainement de la voix réside dans la pluralité des exercices. Votre voix s’habitue vite aux vocalises et autres exercices que vous pratiquez quotidiennement. Comme les autres muscles du corps, elle va stagner si elle n’est pas mise face à de nouveaux défis. Pour échauffer sa voix, il est important de changer de routine de temps en temps. Un coach vocal est alors d’un grand secours dans le but de proposer de nouveaux exercices plus stimulants.

  • 0 Travailler sa voix mixte en chant ...

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    Est-ce un mythe ou une réalité ? La voix mixte, bien qu'elle ne soit scientifiquement pas tout à fait comprise, existe bel et bien. Elle assure la continuité du son entre les deux registres de la voix. La trouver et la travailler font partie des objectifs de tous les chanteurs, qu'ils soient professionnels ou amateurs, car elle permet d'améliorer l'interprétation tout en respectant les cordes vocales. Vous voulez vous aussi apprendre à développer votre voix mixte ? Suivez le guide. Rappel sur les différents types de voix en chant   En chant lyrique ou de variété, deux principaux registres de voix coexistent et sont utilisés par les chanteurs. La voix de poitrine, aussi appelée voix parlée, est la plus accessible et la plus naturelle. Elle correspond au placement des cordes vocales habituel lorsque l'on parle. Elle produit un son assez sombre et plein, qui s'émet aisément. Généralement, vous utilisez votre voix de poitrine dans la partie de votre tessiture où vous êtes le plus à l'aise, dans les médiums ou les graves. Les chanteuses lyriques sopranos se trouvent rarement en voix de poitrine, puisque leur tessiture se concentre dans les aigus. La voix de tête ou voix de fausset permet d'atteindre les notes haut perchées avec une pression minimale sur les cordes vocales. Elle est généralement beaucoup plus faible et plus difficile à maitriser que la voix de poitrine. Cette instabilité du son met parfois le chanteur en défaut et demande un travail de précision.     Entre la voix de poitrine et la voix de tête, il existe une zone de rupture, le passaggio, dans laquelle la voix est très peu assurée. La voix de poitrine n'y est plus suffisante, mais la voix de tête pas encore vraiment accessible. C'est dans cette tessiture que votre professeur de cours particuliers de chant va vous apprendre à utiliser la voix mixte. En la maitrisant, vous pourrez effectuer de meilleures transitions entre les deux registres sans perdre significativement en puissance et en qualité de son.     Comment reconnaitre une voix mixte ?   Si elle n'est pas définie comme un registre à part entière, puisqu'elle se pratique aussi bien en registre de tête que de poitrine, la voix mixte utilise des techniques sensiblement différentes que les deux autres voix. Elle s'appuie sur la résonnance du pharynx et du palais au lieu de mettre en avant le coffre thoracique. Les chanteurs lyriques en font un usage assez probant, puisqu'ils peuvent passer des notes graves aux notes les plus aigues sans modification substantielle de leur timbre. Finalement, la voix mixte porte bien son nom : elle mélange les caractéristiques de la voix de poitrine (puissance, aisance) et celles de la voix de tête (accès aux notes aigues). Physiquement, elle se place aussi entre la tête et le thorax.     Pour savoir si vous chantez en voix mixte, essayez de localiser l'origine de la résonnance de votre son. En voix de poitrine, les vibrations se produisent principalement au-niveau du thorax. Vous le constaterez en posant une main sur votre poitrine et en chantant vos notes les plus basses. En voix de tête, vous devriez ressentir les résonnances tout autour de votre front. La voix mixte se place alors entre les deux, au-niveau des résonnateurs du visage, typiquement entre le bouche et le nez. Attention, la voix mixte ne doit pas sonner de façon nasillarde ! Elle unit les résonnateurs du nez avec le timbre original de la voix. C'est à force d'exercices que vous allez comprendre comment elle se produit, et prendre l'habitude de l'utiliser dans votre registre médium.    

  • 0 Puberté, hormones, maladie : comment gérer le changement de sa voix ? ...

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    Saviez-vous que la voix était régie par de nombreuses composantes, dont les hormones ? La puberté en est l'une des conséquences les plus remarquables. La mue, que connaissent aussi bien les jeunes femmes que les adolescents, est un passage souvent compliqué à gérer pour les chanteurs et chanteuses. Il existe également d'autres situations de vie qui produisent des modifications temporaires ou permanentes sur la voix, comme la prise de médicaments, de traitement hormonaux, ou l'atteinte des cordes vocales par une maladie. Faites un point sur les changements de voix au cours d'une vie, leurs conséquences et la façon de les gérer au mieux pour le chant.     L'impact de la puberté sur la voix : adieu la tessiture infinie ! Les enfants disposent de facultés étonnantes en chant. Ils sont capables d'atteindre des notes très haut perché, donnant l'impression que leur tessiture s'étend quasiment à l'infini de ce que l'oreille humaine peut apprécier. Ce phénomène concerne les filles comme les garçons, raison pour laquelle les castrats ont eu autant de succès avant d'être interdits. Seulement, la puberté passe par là et octroie à toutes ces voix angéliques un parcours en montagnes russes qui modifie à jamais leur timbre enfantin. Ce n'est pas forcément pour le pire. Par exemple, les voix masculines graves sont connues pour leur impact charismatique. Elles induiraient même un état de santé meilleur que pour des hommes à la voix plus aigue.           Mais avant de pouvoir jouer les basses avec une voix grave à faire frémir d'envie Fédor Chaliapine, le jeune chanteur a bien des déboires à vivre avec son organe vocal. La faute aux hormones, et plus particulièrement à la testostérone qui agit sur l'allongement et l'épaississement des cordes vocales. Cette modification ne se réalisant pas en une nuit, les variations entre les aigus et les graves durent quelques temps, et de manière encore plus audible chez le garçon que chez la fille. Comment chanter avec une voix qui mue ? L'essentiel dans cette période cruciale est de ne jamais, jamais forcer la voix. S'il est désagréable de ne plus pouvoir chanter comme auparavant, il faut s'habituer peu à peu à ses nouvelles capacités et découvrir de nouveaux répertoires, mieux adaptés à la tessiture d'une voix adulte. Chanter lorsque l'on mue doit rester un plaisir, et ne pas occasionner de douleurs. Il est également recommandé d'éviter les notes extrêmes, afin de rester dans un registre confortable le temps que la voix se fige. L'influence des hormones sur la voix de la femme Au cours de sa vie, la femme connait des variations hormonales dignes d'un parc d'attraction à sensations fortes. Un coup en haut, un coup en bas, mensuellement ou lors d'épisodes spécifiques tels qu'une grossesse, les taux d'hormones changent, et avec eux la voix.           Rappelons que la modification de la voix est, de base, liée à la survie humaine et à la reproduction. Tout comme chez les animaux, la modification de la fréquence vibratoire permet à un partenaire éventuel d'identifier le bon moment pour procréer. Pour les chanteuses, ce phénomène peut être problématique et créer une certaine confusion, le sentiment de ne plus maitriser sa voix. L'expérience d'un professeur de cours de chant peut être salvatrice pour apprendre à reconnaitre et à gérer ces modifications involontaires que sont une voix voilée, des aigus difficiles à atteindre, une puissance en baisse ou un manque de douceur dans les nuances. La prise de médicaments à base d'hormones peut également altérer la qualité de la voix féminine. Ces derniers sont fréquents, qu'il s'agisse de contraceptifs, de traitements pour la thyroïde ou contre les effets de la ménopause. Une discussion avec le corps médicale est à envisager pour réduire les symptômes ou trouver un traitement alternatif. Les maladies des cordes vocales chez le chanteur Chanter ne prédispose pas spécifiquement à tomber malade des cordes vocales, à condition d'adopter une bonne hygiène de vie et de respecter les recommandations de son professeur de chant. En revanche, un trouble des cordes vocales sera plus rapidement identifié par un chanteur, et surtout, plus problématique pour lui si le chant est sa passion ou son métier.          

  • 0 Prendre confiance en chant avec le coaching vocal ...

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    Suffit-il d'avoir une belle voix pour réussir à chanter devant un public ? Bien souvent non, car c'est une toute autre affaire que de chanter à tue-tête sous sa douche. Le travail de la technique, de la posture et du charisme augmentent considérablement la qualité du chant. Avec un professeur de chant comme coach, vous apprendrez aussi à gérer le trac avant de monter sur scène et à prendre soin de votre voix au quotidien.       Professeur de chant ou coach vocal, lequel choisir ? Ces deux termes sont parfois confondus, et sont en fait assez proches. Pour faire simple, un professeur de chant va apprendre les bases de son art à son élève, et le suivre semaine après semaine dans son évolution. Un coach vocal interviendra plutôt sur une courte durée, pour réaliser des améliorations spécifiques ou préparer une audition. Un professeur de cours de chant peut donc tout à fait devenir coach vocal ! Que vous souhaitiez un accompagnement au long terme pour construire votre puissance et votre justesse, ou bénéficier des quelques conseils pointus sur la façon d'appréhender un concert, choisissez toujours un professionnel qualifié. Son expérience, ses diplômes, mais aussi les retours que vous en avez de par ses précédents élèves vous indiqueront si c'est bien le coach vocal qu'il vous faut. La première impression est aussi primordiale. Il existe une multitude d'approches pédagogiques, et toutes ne vous conviendront pas. De même, les professeurs de chant ont chacun leur personnalité. Il vous faudra trouver celui qui vous met le plus à l'aise. C'est essentiel pour pouvoir chanter à cœur ouvert et oser se tromper.           Les axes de travail du coach vocal Cela dépend bien sûr de votre projet, mais le coach vocal peut intervenir selon plusieurs axes pour vous aider à améliorer votre façon de chanter : la gestion du stress avant et pendant le chant; l'interprétation d'un morceau avec émotion; le travail du vibrato; l'hygiène de vie pour soigner sa voix; la  préparation à un concours de chant; l'élargissement de la tessiture; le travail de la posture; l'amélioration de la diction, notamment en langues étrangères. Ces différents points sont traditionnellement abordés en cours de chant, petit à petit au fil des séances. Toutefois, si vous maîtrisez déjà bien votre voix et que vous voulez une aide ponctuelle pour progresser rapidement, quelques cours de coaching vocal vous permettront de gagner en crédibilité devant un auditoire. Le coaching vocal n'est pas réservé qu'aux chanteurs ! Ils se glissent partout : derrière les meilleurs orateurs, en coulisse des entreprises, ou en soutien des personnalités discrètes. Les coachs vocaux ont investi tous les secteurs de communication, et c'est bien normal dans un monde où les échanges vont de plus en plus vite. Entre les séminaires professionnels consacrés à la prise de parole en public et les interventions dans des écoles polytechniques, le coach vocal maîtrise tous les aspects de la voix. Il sait aussi bien vous apprendre à placer votre voix pour qu'elle ait plus de force que vous aider à atteindre des notes aiguës ou vous conseiller sur la meilleure façon de faire passer une émotion.     Ce que vous pouvez attendre d'une séance de coaching vocal En travaillant sur un aspect particulier de votre technique ou de votre voix, le coach vocal vous aider réellement à peaufiner vos compétences. Maîtriser son chant, c'est aussi se sentir plus en confiance devant un public. Et c'est bien là ce que peut produire comme résultat une séance de coaching vocal. Le professionnel qui vous accompagne dans cette lancée ne se contente pas de considérer vos atouts techniques, il vous aide à repérer au fond de vous-même ces petits signes qui feront la différence. Vous aviez tendance à éviter de chanter en anglais ou en allemand par peur de mal prononcer ? Le coach vous apprendra des astuces pour avoir une meilleure diction et faire de votre accent une vraie marque de fabrique. Vous craigniez la scène par manque de souffle ou par peur de ne plus avoir de voix ? Avec un coach vocal, vous connaîtrez mieux votre appareil respiratoire et disposerez de techniques concrètes pour chanter aussi longtemps que vous le souhaitez sans vous blesser.       Trouver sa voix avec l'aide du coach vocal Les chanteurs débutants comme les chanteurs confirmés se heurtent parfois à cette problématique : comment chanter sans imiter quelqu'un, avec sa "vraie" voix ? C'est une étape cruciale pour pouvoir interpréter à sa façon des morceaux cultes sans tomber dans l'exagération. Le coach vocal repère rapidement les habitudes que les élèves prennent à force d'écouter certains chanteurs, qu'il s'agisse d'un vibrato exagéré, d'un ton trop nasillard ou d'une élocution mal gérée. Grâce à son expérience, il est le premier à pouvoir identifier les marqueurs qui vous empêchent de chanter avec votre voix propre. Il saura ensuite vous guider pour trouver votre timbre, celui-la même qui fera toute la richesse de votre chant. Lorsque vous aurez acquis suffisamment de confiance en votre voix, vous redécouvrirez le plaisir de chanter -pour vous et pour les autres !

  • 0 Comment travailler sa voix grave en chant ? ...

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    Les exercices de chant ne manquent pas pour travailler les aigus, agrandir sa tessiture vers le haut ou mieux chanter sur les notes perchées. En revanche, il est plus rare de trouver des pistes afin d'améliorer sa voix lorsqu'elle atteint les notes plus graves. Les voix graves sont pourtant de vrais trésors lorsqu'elles sont bien travaillées. Est-il possible de gagner en tessiture dans les notes graves ? Quels sont les meilleurs exercices vocaux pour entretenir une voix grave ? Qu'est-ce qu'une voix grave ? Homme ou femme, il existe chez tous les chanteurs une classification selon la tessiture qui permet de juger du type de voix de chacun. De façon globale, donc, une voix grave masculine sera considérée comme la basse, qui descend jusqu'au mi 1, tandis qu'une voix grave féminine sera considérée comme la contralto ou plus simplement l'alto, qui descend jusqu'au fa 2. Ces types de tessitures peuvent atteindre les notes les plus graves de toutes les voix de leur sexe respectif confondues. Au-delà de cette classification, chaque voix de chanteur ou de chanteuse présente sa propre tessiture. La soprano dramatique, par exemple, atteint généralement des notes plus graves que la soprano colorature. Et au sein même des sopranos dramatiques, certaines disposent d'une orientation plus profonde tandis que d'autres parviennent à s'approcher plus facilement des aigus.           Est-il possible d'augmenter sa tessiture dans les graves ? Si le travail des notes aiguës en chant permet d'augmenter considérablement son aisance et son amplitude, est-il aussi possible de s'améliorer dans les notes graves ? La réponse est oui, mais de façon beaucoup plus partielle que pour les aigus. En effet, la capacité à chanter grave dépend de deux facteurs : la taille du conduit vocal, et la lenteur de vibration des cordes vocales. En premier lieu, plus votre conduit vocal est large, plus vous atteindrez des notes graves et inversement. C'est le même principe que pour les tuyaux d'une flûte de pan. Ensuite, les notes graves sont produites grâce à une vibration très lente des cordes vocales. Or, plus cette vibration est lente, plus elle risque de devenir nulle et de produire un son désagréable. En résumé, vous pouvez largement espérer enrichir votre voix dans les basses, mais vous gagnerez peu d'intervalles en comparaison avec le travail qu'il est possible de faire dans les aigus. Exercice pour travailler les notes graves en chant       Trouver sa voix de poitrine Les notes graves se chantent en voix de poitrine, il est donc primordial de connaitre la différence entre sa voix de tête et sa voix de poitrine pour placer correctement le souffle. La voix de poitrine est la voix utilisée pour parler, elle vient naturellement lorsque vous chantez dans des notes situées au milieu de votre tessiture. En voix de poitrine, les cordes vocales sont fermées, ce qui est essentiel pour chanter correctement dans les graves. En effet, si trop d'air passe par les cordes vocales, vous perdez du souffle et de la puissance. Or, les notes graves étant déjà peu puissantes, il est essentiel de s'attarder sur ce point. Chanter grave en voix de tête va aussi contribuer à vous essouffler inutilement. Pour savoir si vous êtes en voix de poitrine, chantez une voyelle sur une note médium, et placez votre main au niveau du thorax. Vous devriez ressentir toute la résonance de la note qui vibre dans la cage thoracique. Le larynx ne doit pas être placé trop bas (si c'est le cas, la langue part en arrière et le son devient creux). Le Vocal Fry, une technique efficace pour travailler les graves Le piège lorsque vous essayez d'atteindre des notes graves, c'est de creuser votre voix comme si vous cherchiez les notes au plus profond de votre cage thoracique. Or, l'étendue vocale doit rester un ensemble de notes chantées avec aisance. Voici un exercice très utile pour comprendre la position des cordes vocales lorsque vous travaillez dans les graves. Le Vocal Fry, autrement dit la friture vocale, est un mécanisme qui permet d'aller chercher des notes très graves puis d'amener le son à cet endroit. En fait, c'est l'unique façon d'atteindre les notes les plus graves de votre tessiture, et celles que vous ne pourrez jamais chanter. Le Vocal Fry, ou laryngalisation pour les plus téméraires, ressemble à un crépitement guttural et s'utilise beaucoup dans le chant pop pour apporter de l'émotion. Il atteint jusqu'à deux octaves inférieures à la tessiture normale du chanteur grâce à la compression des cordes vocales qu'il entraîne. Vous pouvez en retrouver un exemple dans cette vidéo (pour les non-anglophones, passez directement à 0'37s) : Et maintenant, à vous de jouer ! Pour des explications en détail et des exercices ciblés sur la friture vocale, c'est par ici : Vous pouvez aussi demander à votre professeur de cours de chant de vous faire pratiquer cette technique. Attention à ne pas en abuser dans le chant, et si possible, à le garder comme petite touche dans un style rock ou pour l'échauffement avant de chanter des notes graves.     Faire des "mmm" pour atteindre les notes graves Amateurs de vocalises et de gammes, vous serez servis. Ce sont bien sûr des exercices récurrents en chant, car ils se montrent efficaces pour atteindre progressivement des notes éloignées de votre tessiture moyenne. Suivez les étapes, la régularité vous fera gagner de l'aisance et peut-être même quelques demi-tons : 1) fermez votre bouche, les lèvres bien serrées l'une contre l'autre; 2) chantonnez le son "mmm" comme lorsque vous appréciez un repas; 3) à l'aide du piano, débutez par les notes aiguës de votre tessiture en descendant quatre ou cinq notes (exemple : sol - fa - mi - ré - do) tout en conservant la bouche fermée; 4) débutez chaque nouvelle vocalise un demi-ton plus bas, jusqu'à atteindre vos notes les plus graves; 5) remontez avec des vocalises, puis recommencez deux fois l'exercice. L'important dans cet exercice, c'est de bien s'atteler à produire des notes audibles. Il est inutile, voire dangereux de forcer les graves. Le chant doit toujours rester confortable et juste. Pensez aussi à bien ouvrir votre bouche, car la tendance dans les graves est plutôt inverse. Or, si la bouche se ferme, le son ne sort pas correctement et se place au niveau du nez, ce qui rend le chant nasillard. Les avantages de savoir bien chanter dans les graves En chant, la plupart des débutants sont très attirés par le fait de chanter fort et aigu. En effet, les voix des chanteuses comme Mariah Carey, Beyoncé ou Nathalie Dessay procurent de vives émotions aux auditeurs et donnent de suite une impression de grande maîtrise. Pourtant, le travail effectué sur une voix grave peut offrir de vrais atouts. D'abord, les chanteurs et plus particulièrement les chanteuses qui peuvent descendre dans les graves sont plutôt rares. C'est donc une bonne opportunité de se démarquer et d'apporter une spécificité dans sa façon de chanter. Ensuite, les notes graves, si elles sont moins impressionnantes que les aiguës, procurent une sensation de bien-être et de confiance en soi. Est-ce à cause des vibrations lentes induites par les cordes vocales lorsque la voix passe dans les graves ? Toujours est-il que c'est un vecteur tout aussi pertinent que les envolées lyriques pour faire passer des émotions à travers le texte et la mélodie.     Une voix maîtrisée dans les aigus comme dans les graves En conclusion, même si votre but n'est pas d'atteindre la tessiture d'une basse ou d'une alto, le travail des notes graves est important lorsque vous entraînez votre voix. Il contribue à un bon placement lorsque vous chantez en voix de poitrine, et vous permet d'être à l'aise sur toute l'étendue vocale qui vous est permise. N’hésitez pas à pratiquer régulièrement quelques vocalises dans les notes basses pour consolider vos acquis.

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